[Notă: Această poveste a fost produsă ca parte a Programului Correspondenților Glimpse, în care zece scriitori și fotografi primesc un suport și o editură pentru a dezvolta două narațiuni de lungă formă pentru Matador. Programul de corespondenți „Glimpse” este deschis în fiecare toamnă și primăvară tuturor celor care vor trăi, călători, lucra sau studia în străinătate mai mult de zece săptămâni.]
Ajrak, Rogan Art, Bandhani, Țesut. Shaina Shealy fotografiează meșteșugurile din Kutch, India.
Când am fost tânără, mama a fost cumpărătorul meu personal. Ajunsese acasă cu zece ținute și le forța peste cap în timp ce stăteam pasiv cu brațele în sus. De obicei, sfârșea prin a-și întoarce toate cumpărăturile, doar pentru a încerca din nou, până când mă voi baza cu ceva nu prea mâncărător. Uram cumpărăturile. Mallurile încă mă copleșesc. Nu-mi dau seama cum să selectez bluza potrivită din sutele de variante stivuite, înfometate, fiecare cu etichete crocante de hârtie care se prind în părțile lor laterale. Culorile gălăgioase și țesăturile crocante, care se atârnă perfect sub fluturașii fluorescente, ar trebui să meargă pe corpul meu? Ideea despre asta se simte îndepărtată.
Dar aici, în India, cumpărăturile sunt o explorare încărcată. Plimbările mele prin piață sunt ghidate de atracția conexiunii umane, de dorința de a înțelege procesele laborioase din spatele culorilor și poveștile vieților care s-au sincronizat în jurul meșteșugului.
Locuiesc în Kutch, India, timp de 10 luni, lucrez la un ONG de dezvoltare de bază și m-am strecurat în satele artizanale din timpul meu liber. Kutch este un deșert bland, cu vegetație rară. Satele colorate observă întinderea sa vastă, unde coexistă o mare diversitate de limbi, obiceiuri și culturi. Broderii cu neon cu oglinzi sclipitoare și coloranți profunde, pe fondul său. Multe comunități din Kutch au moștenit tradițiile meșteșugului ca o viață primară de viață, iar familiile lor au alimentat extinderea și inovarea meșteșugurilor respective de generații întregi.
În mod tradițional, producția artizanală în Kutch a făcut parte dintr-o rețea socio-economică care a susținut relații interdependente de barter între familiile locale. O familie de țesători ar putea schimba turbane și șaluri țesute manual cu o familie de fermieri în schimbul linii. Soțiile fermierului ar putea îmbrăca ornamentația pe piese înainte de a le comercializa înapoi țesătorilor pentru mai multe bunuri. Lucrările de mână de înaltă calificare aveau o valoare suplimentară, deoarece artizanii și-au rezervat capodoperele pentru colecțiile de zestre și au muncit peste ornamentații unice pentru a fi prezentate la sărbătorile de nuntă. Nivelele Bandhani pot lega noduri luni întregi pe materialul pentru o nuntă care ar rămâne în familie timp de generații. Fiecare familie din Kutch s-a lăudat cu tradiția sa profesională, iar familiile au lucrat sincronic pentru a se asigura nevoile celuilalt.
Pe măsură ce aprecierea pentru munca manuală se extinde pe piețele naționale și internaționale, artizanii din Kutch își mută producția pentru a satisface cererea pieței dincolo de cea a vecinilor. Artizanii Kutch produc meșteșuguri pentru lanțurile de vânzare cu amănuntul la nivel național și expoziții internaționale. Colaborează cu designeri de înaltă modă și studiază tendințele de design pentru a-și lărgi și inova abordările tradiționale. Aceștia fac parteneriat cu ONG-urile pentru a testa modurile de producție ecologice în efortul de a-și reduce contribuțiile de gaze cu efect de seră.
Când răsfoiesc piețele din Kutch, ating totul. Simt produsele pentru margini aspre, bucle libere de fir, amprente aglomerate, pete în care coloranții nu s-au înmuiat uniform. Imperfecțiunile îmi reamintesc că produsele sunt mai mult decât produse; ele sunt balade de dezvoltare durabilă, mândrie, artă plastică, povești amuzante, muncă, trai, frumusețe, precizie și tradiție. Mi-am petrecut timp în satele de tipărire de blocuri și pot distinge imprimantele cu blocuri de vopsele de paturile de unghii pătate de indigo. Am ascultat ca țesătorii se laudă cu atemporalitatea meșteșugurilor lor și recunosc că se diminuează piața locală din cauza industrializării fabricilor textile. Am văzut femei îmbrăcând cu mâna liberă cu o precizie pe care majoritatea nu o pot stăpâni nici măcar cu un model care să fie urmat.
Artizanii colorează mediul Kutch și își construiesc economia, alocând mijloacele de trai tradiționale cu inovația.
AJRAK
„Respiră”, doctorul Ismael mi-a aruncat o fular galben dens decorată pe față. Mirosea a fi prânzul meu. „Piele de curcan și de rodie pentru galben”, Dr. Ismael a explicat că mirosul este modul în care cumpărătorii se asigură că colorantul folosit este natural. Dr. Ismael s-a născut într-o tradiție veche de secole a Ajrak sau tipărirea pe bloc și este un artizan proeminent Ajrak din Kutch. Familia sa a migrat la Kutch din Sindh în secolul al XVI-lea, când regele Kutch a recunoscut meșteșugul și i-a invitat să se stabilească în regiune. Dr. Ismael se mândrește cu utilizarea sa de coloranți naturali și capacitatea sa de a combina desenele blocurilor tradiționale din lemn cu cele moderne.
AJRAK
Imprimarea bloc este un efort laborios de precizie. În primul rând, pânza este întinsă și fixată pe o masă. Imprimantele împodobesc blocurile de lemn cu rezistență și le plimbă peste pânză pentru a asigura o aplicare simetrică. După ce sunt aliniate, blocul este bătut pe pânză cu o lovitură grea. Aceeași mișcare este efectuată de sute de ori până când pânza este complet acoperită cu conturul blocului în trei baze de rezistență diferite. Pânza este apoi vopsită într-o culoare de bază și așezată sub soare pentru a se usca, clăti și vopsi din nou până când pânza este transformată într-un mural aglomerat de culori și motive. Textilele Dr. Ismael sunt folosite ca sari, bluze, eșarfe și șaluri lungi.
AJRAK
Dr. Ismael a primit un doctorat onorific în arte de la Universitatea De Monfort. Și-a atârnat diploma lângă Certificatul său de merit național, pe care l-a primit în 1992 și sigiliul de excelență UNESCO pentru tipărirea pe bloc. Numele de familie al Dr. Ismael, Khatri, se traduce literalmente într-unul care umple culoarea. Comunitatea musulmană Khatri este istoric o familie de vopsitori. În Kutch, comunitățile Khatri lucrează cu o multitudine de meșteșuguri care implică coloranți, inclusiv Ajrak și Bandhani (Kutchi Tie-Dye). În mod tradițional, doar bărbații fac moartea reală a țesăturii.
Pauză
sponsorizate
5 moduri de a reveni la natură pe The Beaches of Fort Myers & Sanibel
Becky Holladay 5 septembrie 2019 Știri
Pădurea Amazon, apărarea noastră împotriva schimbărilor climatice, a luat foc de săptămâni întregi
Eben Diskin 21 august 2019 Cultură
Cele mai fascinante locuri pe care trebuie să le vezi în Hyderabad, India
Visithra Manikam 25 septembrie 2019
AJRAK
Dr. Ismael lucrează îndeaproape cu designeri de modă din întreaga lume. Designerii își pot proiecta propriile blocuri, dar adesea se potrivesc colecției tradiționale a Dr. Ismael. Dr. Ismael își susține blocurile dintr-o familie dintr-un sat vecin care se specializează în sculptură în lemn. Blocurile sunt retrase atunci când marginile devin dure sau neuniforme. Dr. Ismael are blocuri care au peste 200 de ani. Când familiile de tipografi de bloc s-au mutat la Kutch, s-au instalat într-un sat numit Demadkah pentru apropierea sa de un râu în care și-au spălat țesătura.
AJRAK
Dar după 400 de ani de utilizare, în 1989, râul s-a uscat, iar nivelul apei din fântâni și rezervoare a continuat să scadă. După un cutremur masiv din Kutch, în 2001, imprimantele blocului au fost nevoite să se mute. S-au stabilit în Ajrakpur, un sat construit în coordonare cu ONG-urile de ajutor. Există peste o sută de familii care locuiesc în Ajrakpur și 30 de ateliere oficiale de imprimare în bloc; aproape toate familiile din Ajrakpur își generează venitul primar din Ajrak. Dr. Ismael își amintește de zilele în care își petrecea frecând apa de piele de rodie pe țesături, de când era copil.
AJRAK
Familia sa a fost una dintre familiile pioniere din Kutch care a experimentat coloranți naturali. Când m-a arătat în jurul casei sale, m-a dus mai întâi la un copac din curtea lui. Coaja sa este folosită pentru coloranții portocalii. Apoi m-a condus către o găleată mare de „lucruri ruginite” pline cu bucăți de biciclete și resturi vechi de garduri. Fermecase cu trestie de zahăr, făină de năut și fier timp de luni de zile și mirosea mai rău decât un subsol al unei case de frate. Fermentarea găleții este folosită pentru vopsea neagră. Dr. Ismael folosește trei tipuri de rezistență din semințe de tamarind, gumă arabă, argilă și făină de mei. Dr. Ismael și familia sa au lucrat recent cu un ONG pentru a discuta despre un sistem de apă reciclabil care poate fi folosit pentru clătirea țesăturilor.
ARTĂ ROGAN
Într-o casă mică din interiorul satului Nirona, trei bărbați s-au așezat în casele lor, lângă farfurii căptușite cu boluri mici, de culori strălucitoare și gooey. Au stârnit bucăți de pânză de bumbac, desenând forme geometrice precise.
Pauză
sponsorizate
Japonia, ridicat: un tur de 10 orașe pentru a experimenta cele mai bune din țară
Selena Hoy 12 august 2019 Sponsorizat
Omotenashi: 5 moduri de a accesa ospitalitatea tradițională japoneză în călătoria ta
Sarah Fielding 12 august 2019 Mâncare + băutură
11 curry indian care sunt infinit mai bune decât masca tikka masala
Hyacinth Mascarenhas 7 ianuarie 2019
ARTĂ ROGAN
Arta Rogan a fost una dintre primele metode de tipărire a textilelor, iar acum angajează doar o mână de meșteri din Kutch care imprimă pânză de mână pentru agățări de pereți și sari.
ARTĂ ROGAN
În primul pas de creare a artei Rogan, artiștii amestecă pigmentul cu uleiul de ricin pentru a obține o vopsea lipicioasă. Acestea aplică vopseaua pe pânză cu un băț minuscul de fier numit kalam. Planta de castor este cultivată cu randamente mari în întreaga Kutch, datorită toleranței ridicate pentru secetă.
10
ARTĂ ROGAN
Artiștii folosesc kalamul pentru a desena un contur al unei forme, apoi apasă conturul pe țesătură pentru a crea o imagine în oglindă. Schița originală este replicată într-un model geometric de forme simple și motive complexe. Deoarece artiștii Rogan sunt musulmani, ei se abțin de la reprezentarea formelor umane sau animale în arta lor. Majoritatea motivelor lor sunt florale.
11
BELLURI DE COPER
Satul Nirona găzduiește, de asemenea, producători de clopote de cupru. Când am intrat prima oară în Nirona, am simțit o arsură puternică. Un bărbat minunat apărut în anii 50, m-a întâlnit pe un colț de stradă și m-a condus în casa lui. El mi-a adus chai și am stat pe podeaua casei și a studioului său. Și-a așezat colecția de sute de clopote de cupru de toate dimensiunile și formele pe pământ în fața mea. Mi-a strâns clopotele în urechi și am ascultat fiecare sunet distinct. Apoi și-a luat uneltele și a început să bată împreună un clopot de cupru în fața mea.
Pauză
sponsorizate
12 experiențe ridicate de mâncare și băuturi pentru a avea în Japonia
Phoebe Amoroso 12 august 2019 Călătorie
ID-ul dvs. nu vă poate trece prin securitatea aeroportului de data aceasta anul viitor
Evangeline Chen 3 oct. 2019 în aer liber
De ce statul Meghalaya din India este un vis al iubitorilor în aer liber
Zinara Rathnayake 17 octombrie 2018
12
BELLURI DE COPER
Satul Nirona se află în Banni, o regiune cu zone umede care găzduiește comunități pastorale. Clopotele de cupru erau inițial legate de gâtul vitelor, pentru ca păstorii să le poată urmări. Acum, vizitatori din întreaga lume cumpără clopote pentru a-și decora casele și grădinile. Fabricarea clopotului de cupru este o tradiție care a fost adusă la Kutch de la Sindh de o comunitate musulmană numită Lohars
13
BELLURI DE COPER
În primul rând, o bază metalică este turnată în formă cu un ciocan, iar desenele sunt gravate în metal cu un cui ascuțit. Baza este apoi presărată cu cupru praf. Femeile au îngenuncheat noroiul și bumbacul și aplatizează clătitele mici din amestec. Prăjiturile sunt drapate peste baza de metal și pulbere de cupru a clopotului, care este introdus într-un cuptor. Amestecul de bumbac și nămol se arde pentru a topi cuprul într-o peliculă texturată care strălucește portocaliu, roșu, galben și albastru. O bandă de lemn este amplasată în interiorul clopotului și forma este reglată până când sunetul este perfect. Clopotele vin în 14 sunete distincte. Sunetele pe care le produce fiecare clopot depind de forma, mărimea corpului, curbura marginii de jos și grosimea benzii de lemn care atârnă de clopot.
14
BELLURI DE COPER
Producția de clopot de cupru include toată familia unui producător de clopote. În timp ce bărbatul care a condus demonstrația kilograme pe metal, soția sa frământă noroi cu bumbac. Copiii săi țin clopotul în loc în cuptor cu o tijă. Ei ascultă sunetul final al clopotului și au ultimul cuvânt în aprobarea acordării tatălui lor.
15
BELLURI DE COPER
În timp ce demonstrația noastră a luat sfârșit, metalul clocotitor a răsunat în depărtare. Am ieșit din casa producătorului de clopote pentru a găsi zeci de case care operează într-o rutină similară. M-am gândit că am vizitat doar familia de clopotniță a lui Kutch, dar casele din sat au avut producții la fel de masive. Coșurile pline cu clopote proaspete de cupru stăteau lângă cuptoarele mai multor case din sat, în timp ce femeile frământau noroi și bumbac.
16
Bandhani
În prezent, învăț Bandhani și lucrez la aceeași eșarfă de aproape șase luni, gândindu-mi încet cum să țineți un fir subțire între degetul mare și degetul arătător și să-l ghidez cu rozul meu pentru a lega nodurile în jurul micilor bucăți de țesături. Prima dată când am încercat să leg, vârfurile degetelor îmi erau amorțite după o oră și completasem doar patru puncte. În primul pas al producției Bandhani, femeile leagă noduri mici pe țesătură cu fir subțire. După ce nodurile sunt legate, țesătura este scufundată în colorant - firele nodate protejează țesătura de dedesubt de reținerea vopselei. Când colorantul s-a uscat, nodurile sunt smulse, expunând inele mici din țesătură nedezvoltată. Fotografia de mai sus arată o eșarfă legată în noduri înainte de a fi vopsită. Vopsitorii Bandhani folosesc o varietate de tehnici de moarte. Instructorul meu bandhani, Jabbar, este un pionier al coloranților naturali și călătorește lumea pentru a conduce ateliere despre coloranți naturali.
17
Bandhani
Practica lui Bandhani este adânc înrădăcinată în societatea Kutchi și a fost făcută în mod tradițional pentru micul comerț și uz de zestre. Legarea este accesibilă femeilor, deoarece acestea o pot face în casele lor. Instructorul meu Bandhani, Jabbar, provine dintr-o tradiție familială a lui Bandhani. Dar, în timp ce femeile din familia sa s-au legat întotdeauna, ultimele patru generații de bărbați au încetat să moară pentru a urmări alte interese, cum ar fi comerțul și banca. După ce Jabbar a absolvit o diplomă în comerț acum aproximativ zece ani, a decis să reînvie meșteșugul tradițional al strămoșilor săi. El a crescut, urmărindu-i pe mamele și surorile lui legându-se, așa că a mers mai întâi la ele pentru a afla primul pas al procesului: legarea.
18
Bandhani
Jabbar lucrează cu unii dintre cei mai buni designeri din India, iar piesele sale de înaltă modă Bandhani au fost afișate în multe săptămâni de modă din Mumbai. Bandhani este o meșteșug tradițional Kutchi, dar modelele și designurile inovate ale lui Jabbar l-au plasat pe o piață care cere o modă înaltă.
19
BRODERIE
Laquer, tradiția de a decora sculpturile din lemn cu Lac, și-a făcut drum spre Kutch prin Sindh generații în urmă, și este găzduit de comunitatea Wadha. În prezent, în Kutch există aproximativ 20-30 de artizani Laquer care colorează obiecte din lemn sculptate manual. Laquerul este creat dintr-un amestec de Lac și coloranți vegetali, care sunt modelați în stickuri de culoare strălucitoare. Culoarea este aplicată ca un film de culori marmură pe articole de lemn sculptate manual, cum ar fi servirea linguri și blaturi de filare. Comunitatea Wadha este o comunitate semi-nomadă ai cărei membri locuiau inițial în jungluri. Istoric, au adus lemn pentru meșteșugurile lor din junglele în care trăiau.
20
BRODERIE
De asemenea, au obținut Lac, o secreție naturală de insecte, din junglă. Membrii comunității Wadha amestecă în prezent alți coloranți cu Lac pentru a obține paleta curcubeului. Lacul se aplică articolelor din lemn cu un strungar de mână rotativ, care se învârte înainte și înapoi pentru a crea un efect marmorat al culorii. În mare parte, bărbații aplică Lacul pe obiectele din lemn, în timp ce femeile pregătesc Lacul pentru a crea culori. Broderia este singura ambarcațiune din Kutch care este întregul proces specific femeilor. În satele Kutch, unele femei au o mobilitate limitată datorită societăților patriarhale, religiei și a altor factori sociali.
21
BRODERIE
Broderia este un punct de desfacere pentru exprimare și creativitate și un mod de a obține independența economică, iar femeile sunt capabile să se îmbrace în limitele caselor lor. Middlemen-urile din Kutch exploatează meșteșugul femeilor, cumpărând-o la prețuri foarte mici și apoi vânzând-o retailerilor și cumpărătorilor la o marjă mai mare. Cu toate acestea, există inițiative care vizează abilitarea femeilor să se protejeze de exploatare, oferindu-le abilități de negociere și conectându-le direct la piețe.
22
BRODERIE
Mai multe ONG-uri și colective au luat ființă la Kutch pentru a facilita instrumentele de marketing și de design pentru artizanii de broderie și pentru a susține împuternicirea acestora. Fiecare comunitate Kutch are propria moștenire, stil și motive de broderie. Broderia Rabari, de exemplu, este plină de unghiuri ascuțite și modele abstracte, geometrice, în timp ce broderia Mutwa conține modele rotunde și motive florale. Atunci când sunt purtate ca parte a rochiei tradiționale, stilurile de broderie identifică statutul marital, social, religios și vârstă al femeilor.
23
BRODERIE
Broderia Kutchi intensifică forța de muncă. Multe broderii conțin sute de bucăți de sticlă crăpate, care sunt cusute în cârpă sub formă de oglinzi în formă. Piesele finale orbesc în lumină.
24
ŢESUT
Articularea țesăturii din India datează din epoca Mohen-jo-haro din 3000 î. Țesutul are o istorie unică în Kutch - mituri populare despre modul în care membrii comunității Meghwal (o comunitate de țesători) au ajuns la Kutch din Rajasthan pentru a furniza țesături pentru comunitățile locale de fermieri și bovine. De la cutremurul din 2001, numărul țesătorilor s-a redus de la 2.000 la 900, iar arta handloom-ului se confruntă cu o amenințare de distincție.
25
ŢESUT
Deasupra, o femeie pregătește urzeala aplicând fire pe baza verticală a țesutului.
26
ŢESUT
Țesutul pe groapă este o tradiție Kutchi. Țesăturile tradiționale din Kutch au fost făcute inițial cu lână de oaie, obținute în parteneriat din comunitățile din Rabari din jur, care făceau oile ca temelie a traiului lor. Comunitățile de țesători au tranzacționat apoi șaluri de lână înapoi la comunitatea Rabari, ale căror femei aveau să înfrumusețeze piesele cu broderie sau bandhani. Astăzi, amploarea materialelor s-a extins pentru a include bumbacul, mătasea, raionul și o gamă de acrilice, care sunt adesea mai ieftine și mai durabile decât lâna locală.
27
ŢESUT
Țesăturile din Kutch sunt de obicei create cu țesătură simplă și apoi sunt înfrumusețate cu ornamentație suplimentară de bătătură. Procesele de țesut includ desenarea (pentru a păstra firele de urzeală paralele între ele și a le împărți în șoproane), depășirea (desenarea de urze se termină prin capătul unei trestii), mișcare de vărsare (deschiderea firelor de urzeală de pe banda de picioare), vărsare pentru bătătură suplimentară, culegere (introducerea bătăturii prin șopron), culegerea manuală pentru introducerea și bătaia suplimentară a bătăturii. Țesutul cu naveta de aruncare de mână este o caracteristică a țesăturii Kutchi. În fotografia de mai sus, o femeie continuă pregătirea de urzeală prin perierea unui amestec de ceapă și orez sau făină de grâu pe fire de bumbac ca parte a procesului de dimensionare.
28
