„Deși întotdeauna există un element de nostalgie în folclor, aici se întâmplă ceva nou.” - Colaboratorul Matador Nina Mashurova și proiectul Folk to Folk
FOLK TO FOLK este un proiect documentar independent despre muzica populară, tinerii muzicieni care o cântă și comunitățile care se formează în jurul ei.
Cele două cohorte și eu am început-o sub influența diplomelor proaspete, a panicii existențiale și a multor idei despre narațiunea americană, așa cum se reflectă în tradițiile sale muzicale, efectul interconectării digitale asupra sunetelor regionale și iluzia autenticității.
Dar, ca să fim sinceri, ne-a plăcut foarte mult căldura pe care am simțit-o cântând de-a lungul copertelor „Roții Vagonului” în sufrageriile aglomerate. Și am vrut să vedem America corect.
Folk to Folk este o modalitate de a prezenta unora dintre artiștii populari uimitori pe care i-am auzit și de a împărtăși energia pozitivă pe care am găsit-o în această scenă minunată. Multimedia s-a simțit adecvat - am înregistrat cântece de luat la distanță și intervievate trupe despre relația lor cu muzica populară - pentru a permite publicului să audă muzica, iar artiștii își spun povestea în propriile lor cuvinte.
Gracious Calamity a vorbit despre cultura participativă pe treptele unui colectiv de muzică și artă care găzduiește în mod regulat spectacole de toate vârstele bazate pe donații.
Fiii unui Părinte Ilustru și-au parcat școala albastră în afara locației noastre preferate de bricolaj și au vorbit despre cum folclorul, în miezul său crud și emoțional, nu este atât de diferit de punk.
Înainte de a-l cunoaște, era octombrie și, așa cum avea să cânte melodia, fugim de frig până în Noua Anglie. Am împachetat Toyota Camry cu echipament de înregistrare și borcane de unt de arahide și am condus spre sud, oprindu-ne în Baltimore, Asheville, Atena, Gainesville, New Orleans și Richmond. Ocuparea a apărut în toată țara și am vizitat tabăra locală din fiecare oraș.
Mulți dintre muzicienii despre care am vorbit au făcut ecou sentimentelor și structurii mișcării - estomparea decalajului dintre interpret și public; încurajarea incluziunii, a comunității și a diversității vocilor; răspândirea conștiinței sociale la nivelul oamenilor; și folosirea internetului ca mijloc de organizare personală.
Am discutat cu Ryan Harvey și Mark Gunnery (din Riot Folk Collective), Honeycutters, Uncle Mountain, Yo Soybean, The Wild, Hurray for the Riff Raff și Lobo Marino. Cu fiecare trupă cu care am vorbit, s-au reunit mai multe piese ale puzzle-ului.
Când ne-am întors și ne-am regrupat, două lucruri au devenit rapid evidente: în primul rând, am fost mai entuziasmați de proiect decât niciodată, iar în al doilea rând, am fost complet ruși. Făcând sandvișuri cu ton folosind pachete mayo alunecate dintr-un metrou și mâncându-le în parcare de pe capota Camry-ului nostru a fost un fel de fermecător în timp ce eram pe drum, dar năprasnicul te ajunge doar până acum.
Muzicienii sunt plătiți (unii, niciodată suficient) pentru concerte, iar producătorii de filme, ei bine, noi strângem fonduri. Tocmai am lansat prima noastră campanie Kickstarter pentru a scoate din întâmplare acest lucru, a face un alt tur (Nord-Vest, de data aceasta) pentru a completa câteva lacune și a pune un documentar scurt. Am ajuns la comunitățile noastre și, din moment ce matadorienii sunt unii dintre oamenii mei preferați, îl împărtășesc aici. Aruncați o privire și, dacă vedeți ce vă place, donați dacă puteți sau împărtășiți-o cu oricine cunoașteți care ar putea fi interesat.
Donațiile sunt întotdeauna apreciate, dar scoaterea cuvântului nu are preț, așa că uitați-vă la unii dintre acești muzicieni uimitori și spuneți-i bine, dacă trecem prin orașul dvs.!
