Tot ce este în Luvru merită văzut. Dar dacă nu locuiești la Paris și vizitezi zilnic muzeul până la sfârșitul zilelor tale, nu vei vedea niciodată totul. Pentru a vă asigura că vizita dvs. este plină de mormane de artă uimitoare care nu vă vor îndepărta, vă rugăm expertul Louvre, Dorian Dallongeville, să ne ofere scăderea modului de a zdrobi acest gigantic muzeu într-o singură zi.
Dorian Dallongeville a început să studieze istoria artei în liceu când avea 16 ani. A făcut disciplina sa principală la Universitatea din Nantes, Franța, timp de un an și apoi a participat la Ecole du Louvre timp de patru ani, unde a absolvit în 2009. Ecole du Louvre este o unitate de învățământ superior care predă cursuri de arheologie, epigrafie, Istoria artei, istoria civilizațiilor și muzeologia care se află în cadrul muzeului. Dallongeville a avut șansa de a studia piesele expuse în muzeu aproape zilnic cu profesori care sunt cei mai cunoscuți experți în domeniile lor. Dallongeville este în prezent curator principal la French Lines.
-
- Înainte de a merge: Primul sfat pentru vizita la Luvru
- Cele mai bune momente pentru a vizita Luvru
- Tururile ghidate ale Luvrului
- Unde să începeți vizita
- Cinci piese obligatorii pentru a vedea și de ce contează
- Cele mai multe piese subestimate de a verifica
- Ce poți sări peste
- Camere pe care nu trebuie să le ratezi
- Ce înseamnă o piesă marcată „MNR”
Înainte de a merge: Primul sfat pentru vizita la Luvru
Pentru dragostea de tot ceea ce este sfânt, fă-ți singur o favoare și cumpără biletul online. Linia va fi mai mică de 30 de minute dacă faceți acest lucru, dar poate dura până la 90 de minute dacă nu o faceți. Dallongeville spune că nu vei regreta. „Este cel mai bun mod de a vedea orice monumente populare din Paris fără a aștepta ore întregi, inclusiv Versailles și Turnul Eiffel.”
Dacă doriți mai degrabă șansa asta, măcar descărcați aplicația Affluence, care vă va oferi timpul de așteptare estimat la Louvre înainte de a vă deplasa acolo de la celălalt capăt al Parisului.
Cele mai bune momente pentru a vizita Luvru
Fără nicio ezitare, Dallongeville recomandă vizitele de noapte (posibile două zile pe săptămână). „Mergeți după ora 17:00 și până la 21:30 miercurea și vinerea. Va fi liniștit, iar atmosfera este complet diferită la sfârșitul zilei.”Muzeul se închide la 21:45, dar camerele sunt evacuate cu 15 minute înainte de închidere. Dallongeville sugerează, de asemenea, să evitați vacanțele școlare, weekendurile sau orele de vară de vară. „O miercuri seară întunecată la începutul lunii noiembrie este cel mai bun moment, dar dacă sunteți la Paris în lunile de vară, asigurați-vă că vizitați muzeul într-o zi de miercuri.” Consultați orele de funcționare și planificați-vă cât mai bine după cum poți.
Excursii ghidate
Dacă preferați să lăsați profesioniștii să facă toată ridicarea grea când vine vorba de organizarea zilei dvs., există trei vizite ghidate disponibile la Luvru, toate foarte bine realizate:
-
-
- Bine ați venit la Louvre - evidenția Louvre
- Un alt Louvre - comori ascunse
- Primul meu Luvru - Distracție pentru toată familia
-
Vi se vor oferi câteva informații grozave, dar, spre deosebire de obținerea unui ghid audio, veți putea pune întrebări experților, care este de neprețuit. Rezervați vizite ghidate online pentru a vă asigura că aveți un loc.
Unde să începeți vizita
Foto: Musée du Louvre
Dallongeville este fără echivoc: trebuie să începeți cu originile Luvrului.
Înainte de a fi uimitorul muzeu care este, Louvre era un castel, acasă la regii Franței. Vestigiul bine conservat al acelui castel poate fi văzut într-o cameră subterană numită Pavillon de l'Horloge (camera 130 de pe harta dvs.). Resturile castelului, precum și nenumărate artefacte, au fost găsite în anii 1980, când Louvre a fost renovat pe larg. În acea parte a muzeului, vizitatorii vor găsi un castel model care să-i ajute să vizualizeze cum arăta Luvru în secolul al XII-lea, când a fost construit. Vei merge pe unde erau gropile, la poalele imensei structuri medievale.
Verificarea acestor rămășițe este o modalitate excelentă de a te scufunda în istoria muzeului înainte de a te plimba efectiv pe coridoarele sale și a privi piesele de artă pe care le găzduiește. Și pentru că este o zonă subestimată a muzeului, veți avea liniște și liniște.
Cinci piese obligatorii pentru a vedea și de ce contează
Dallongeville vă recomandă să nu vă concentrați numai pe tablouri, ci să încercați să vedeți o varietate de piese de artă. „Când nu ești un expert, să te uiți la prea multe tablouri bidimensionale, te poți obosi foarte tare, așa că asigură-te că vezi și obiecte tridimensionale pentru a nu te plictisi. Există mii de piese de mobilier, obiecte decorative, tapiserii, sculpturi, etc., care vă vor ține alert și interesat.”În acest sens, aici sunt recomandările de top ale lui Dallongeville.
1. Mona Lisa
Mona Lisa este cea mai cunoscută piesă de artă din muzeu, așa că este greu să pui piciorul în Luvru fără să simți nevoia să o verifici. Dallongeville spune că oamenii aleargă de la intrarea în muzeu pentru a ajunge mai întâi la Mona Lisa. „Vizitatorii sunt obsedați de acest tablou”, explică el, „și are mai puțin de-a face cu frumusețea tehnicii sau a subiectului decât cu povestea ei palpitantă.” Într-adevăr, Dallongeville explică că este aura de mister care învelește acest mic 16 -spectacol pictură care atrage mulțimile mari. Identitatea femeii înfățișată este necunoscută, zâmbetul ei este faimos enigmatic, iar Leonardo Da Vinci însuși a adus tabloul în Franța în 1515, deși nimeni nu înțelege cum a ajuns în mâinile regalității franceze. Dar ceea ce a făcut, și încă face, acest tablou extraordinar este faptul că a fost furat în 1911 pentru a fi recuperat abia doi ani mai târziu. Și, bineînțeles, Codul Da Vinci al lui Dan Brown nu a ajutat la conținerea hype-ului.
2. Victoria aripă a Samotracei
De asemenea, o piesă foarte faimoasă, această antichitate greacă este monumentală atât ca mărime cât și prin frumusețe. Situată în vârful unui set de scări care duce la nivelul unu (acasă a Mona Lisa), nu puteai rata această piesă chiar dacă ai încerca. Victoria cu aripi din Samotracia reprezintă zeița greacă a victoriei, Nike, cu aripi, care stă pe arcul unei nave - un piedestal care o face să iasă în evidență și mai mult. Detaliile incredibile pe aripi, draperia tunicii zeiței și efectul transparenței veșmântului sunt uimitoare. Monumentul din marmură datează din 190 î. Hr. și a fost descoperit și transportat din insula Samotrace în Franța în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, astfel că zeița îi lipsește capul, dar restul ei este atât de superb încât abia observați.
3. Coroana lui Ludovic al XV-lea
În timpul și după Revoluția franceză din 1789, cea mai mare parte a comorii regale a fost fie distrusă (uneori topită), fie furată. Ceea ce a mai rămas din acea comoară are o valoare istorică deosebită, deoarece este o evidență concretă a monarhiei franceze, așa că dacă doriți să aflați un pic mai multe despre istoria Franței în timpul vizitei, aceasta este oprirea perfectă. Coroana lui Ludovic al XV-lea a fost comandată de rege și purtată în timpul încoronării sale. Superba piesă din 1722 este realizată din argint și mătase și decorată cu perle și pietre prețioase. Partea coroanei din Departamentul de Arte Decorative (violet colorat pe harta dvs.) se află la nivelul unu într-o cameră atât de incredibil de frumoasă încât trebuie să o verificați, chiar dacă nu vă interesează coroana. Dallongeville afirmă că camera, numită Apollo Galerie, este „ca o mini-versiune a Sălii Oglinzilor de la Versailles”.
4. Tauri cu aripi umane cu aripi
Situate în secțiunea Apropiat de Orientul muzeului (galben colorat pe hartă), cele două piese identice au 13 metri înălțime și 13 metri lățime și fiecare a fost sculptată dintr-un singur bloc de alabastru. Conform detaliilor oferite de muzeu, taurii cu capul uman cu aripi erau „geni protectoare numite shedu sau lamassu și erau așezați ca gardieni la anumite porți și uși din jurul orașului și palatului.” Detaliile pe piese sunt uimitoare; trebuie doar să aruncați o privire la barba și aripile creaturilor. Și dacă te uiți și mai de aproape, vei observa că fiecare dintre ele are cinci picioare, nu patru. Fiecare piesă are două picioare vizibile din față, dar când le privești pe fiecare din lateral, vei vedea patru picioare, inclusiv unul care nu este vizibil din față. Piesele datează din jurul anilor 721-705 î. Hr. și provin din Irak-ul modern.
Foto: Musée du Louvre
5. Le baptistère de Saint Louis
Acest bazin de alamă ciocanit situat în secțiunea Artă Islamică (turcoaz colorat pe hartă) a fost creat în Egipt între 1320 și 1340. Bazinul, numit Le baptistère de Saint Louis, este decorat în mod complex cu aur, argint și niello (o pastă neagră), și este una dintre cele mai mari piese de artă islamică create vreodată. De unul singur, ar fi un lucru obligatoriu, dar pentru că a fost folosit și pentru a boteza copiii regalității franceze timp de secole, este și mai valoros.
Cele mai multe piese subestimate de a verifica
1. Nava Nebunilor
O postare distribuită de @ohtableau pe 29 iulie 2018 la 6:39 am PDT
Dacă vrei să te distrezi, picturile lui Hieronymous Bosch sunt cel mai bun pariu. Există o singură piesă a lui în Luvru și este, de asemenea, singura piesă din Franța, așa că, deși este una mică, ia-ți timpul să o privești îndeaproape. Ca toate piesele sale, aceasta se referă la un gen satiric și fantastic și este plină de multe personaje ciudate care fac lucruri foarte ciudate. Se știe foarte puțin despre artist sau despre semnificația reală a miilor de simboluri ascunse în tablourile sale, dar sunt pline de detalii amuzante pe care vizitatorii le vor aprecia. Pentru acest tablou, Dallongeville vă recomandă să utilizați un ghid audio. Nava Nebunilor este o pictură olandeză și, așadar, situată la al doilea nivel în aripa Richelieu cu picturile din Europa de Nord.
2. Anotimpurile
O postare împărtășită de Agricola Leonardo Marino (@agricola_leonardo_marino) pe 2 august 2018 la 1:23 am PDT
3. Sceptrul lui Charles V
The Seasons este o serie de patru tablouri create de Giuseppe Arcimboldo în 1563. Tablourile sunt portrete realizate cu o combinație de plante, fructe și legume asociate cu fiecare anotimp. Toate cele patru piese sunt incredibil de detaliate, colorate și distractive de observat. Și nu aveți nevoie de multe cunoștințe despre tehnică sau contextul istoric pentru a vă bucura de ele. Picturile italiene sunt afișate în aripile Denon la primul etaj în camera 712. Rețineți că nu aveți garanția de a vedea toate cele patru portrete, deoarece unele dintre ele sunt uneori împrumutate altor muzee. Fotografia de mai sus arată Vara (stânga) și Primăvara (dreapta).
O postare împărtășită de Olivier Poiraudeau (@opoiraudeau) pe 10 decembrie 2016 la 9:54 PST
Dallongeville recomandă vizitatorilor veniți din străinătate să folosească vizita lor la Louvre ca o oportunitate de a afla mai multe despre istoria Franței. Și pentru a face asta, el sugerează să verifice piesa lui Louvre preferată.
Afișat în secțiunea Arte Decorative (violet colorat pe hartă), Sceptrul lui Carol al V-lea este o faimoasă remarcabilă a aurului și a sculpturii. Piesa este extravagantă, decorată cu perle și pietre prețioase, iar detaliile sunt superbe. Creat în a doua jumătate a secolului al XIV-lea, sceptrul a fost folosit de toți regii Franței până la Revoluția Franceză, adică de aproape 500 de ani. Prin urmare, este o înregistrare incredibilă a frumuseții tezaurului regal înainte de a fi demontată în timpul Revoluției.
Camerele pe care le poți sări
Dallongeville insistă că „fiecare piesă afișată în Luvru este rezultatul unui talent incredibil și este semnificativă din punct de vedere istoric. Toate piesele merită atenție din partea vizitatorilor, dar pentru cei care știu foarte puțin despre istoria artei și a artei, anumite secțiuni ale muzeului pot fi dificil de bucurat.”
Deși superb, Cabinetul de Imprimeuri și Desene (nivelul unu, Aripa Sully) poate fi monoton. Așa cum s-a explicat anterior, piesele de artă bidimensională, în special cele bi-cromate, precum desenele, nu pot atrage atenția și interesul vizitatorilor fără nici o cunoaștere a acestor discipline.
Numeroasele camere dedicate picturilor (camere colorate roșu pe harta dvs.) pot deveni, de asemenea, copleșitoare. Selectați una sau două sau, dacă sunteți organizat, selectați câteva piese pe care doriți să le vedeți în fiecare cameră. Va fi mai ușor să petreci o zi întreagă în Luvru dacă nu te plictisești de inteligența ta după ce ai vizitat mai multe camere enorme pline de tablouri despre care nu ai context și despre foarte puține cunoștințe.
Camere pe care nu trebuie să le ratezi
Departamentul de Arte Decorative (camerele colorate purpuriu pe harta dvs.) este foarte atrăgător. Este plin de obiecte luminoase și pline de culoare a căror frumusețe spectaculoasă te poți bucura fără să ai nevoie de mult context. Diversitatea obiectelor afișate (bijuterii, mobilier etc.) previne, de asemenea, oboseala muzeului. Camerele în sine sunt uimitoare, în special Apollo Galerie și apartamentele Napoleon III (care sunt complet subestimate de vizitatori).
Secțiunile antichităților egiptene ale muzeului (verde deschis colorat pe hartă) sunt fascinante. O să vă faceți o idee despre cum a fost viața de zi cu zi în Egiptul Antic și veți fi lăudați de frumusețea artefactelor afișate. Piesele sunt luminoase, neobișnuite și departe de a fi monotone.
Foto: Musée du Louvre
Ce înseamnă o piesă marcată „MNR”
Înainte de a izbucni cel de-al doilea război mondial, multe dintre piesele din muzeu au fost trimise departe de Paris în mediul rural pentru a le feri de eventuale bombardamente; în august 1939, Mona Lisa a fost evacuată. La scurt timp, a urmat victoria cu aripi a Samotracei și alte piese prețioase. Dar în timpul ocupației Franței, autoritățile germane au redeschis muzeul, în ciuda faptului că erau aproape goale. Aceștia au trimis mai multe camere din muzeu pentru a stoca piese de artă furate din familiile evreiești franceze și comercianții de artă înainte de a le trimite în Germania. Luvru s-a redeschis în întregime între 1945 și 1947, iar toate piesele de artă care au fost evacuate au revenit la muzeu într-o singură piesă.
Până în zilele noastre, Luvrul mai deține încă 1.752 de piese de artă care au fost jefuite sub regimul nazist, inclusiv 807 de tablouri. Toate aceste piese sunt marcate „MNR” (Muzeele Naționale ale operelor de artă recuperată), dar doar câteva dintre ele sunt afișate în Luvru. (Mulți sunt în alte muzee franceze). Începând cu 1951, guvernul francez și Luvru lucrează neobosit pentru a restitui aceste piese de artă proprietarilor lor de drept, iar peste 50 de picturi au fost înapoiate familiilor deposedate. Un catalog al pieselor MNR este disponibil aici.
