Narativ
Am pliat prima macara origami din hârtie sandwich, la mijlocul orei de prânz. Nu era nimic special în acest sens. Fără inspirație aleatorie sau apel de la maxim. Doar un pic de plictiseală, niște hârtie sfărâmată și o căutare rapidă pe Google pentru ceva interesant de făcut. În restul de patruzeci de minute în afara ceasului, am reușit să transform acel înveliș înfundat în ceva asemănător cu o macara.
Amuzat și mândru că am reușit să inventez această minunăție, mi-am lăsat creația pe masă când am ieșit din camera de pauză - o crimă demnă de mustrare aspră și rapoarte TPS suplimentare, așa cum va înțelege oricine utilizează un spațiu de birou comun. M-am gândit că cineva o va găsi amuzant înainte de a o arunca. Patru ore mai târziu, m-am întors în camera de pauză pentru a găsi macara aceea exact unde am lăsat-o. Colegii mei au ridicat-o, au examinat-o și au pus-o înapoi acolo unde au găsit-o.
Atunci am știut că sunt la ceva.
Am auzit origami - forma de artă japoneză veche - descrisă ca poezie în trei dimensiuni. Pentru modele cu adevărat frumoase, sunt de acord cu această afirmație. Unele modele poartă o simplitate frumoasă. Altele sunt complexe și robuste, cu un nivel de detaliu la care te-ai putea aștepta de la orice opera de master. Dar definiția mea personală a plierii hârtiei este cu mult diferită. Pentru mine, origami nu este poezie.
Este alchimie.
Este capacitatea de a transforma hârtia în ceva mai mare decât suma părților sale. De la melci la dragoni de mare, veți găsi o serie de modele în lumea origami. Toți aceștia necesită doar două lucruri: hârtie și timp. Înțelegerea spațială și tehnici mai avansate vin cu practică, răbdare și disponibilitatea de a eșua și de a încerca din nou.
Origami nu a fost un hobby de alunecare de teren care mi-a consumat viața imediat. Nu am fost agatat de el la prima mea încercare. În schimb, am dansat în jurul lui. Micile macarale, pinguini, ciori și papagali mi-au decorat spațiul de lucru. Am împăturit construcții geometrice, modulare, din note lipicioase pentru a-mi ține mâinile ocupate în timp ce mă încurcau prin misiuni zilnice și ședințe de birou uscate. Acasă, am încercat modele ceva mai avansate, aici și acolo, dar nu știam cu adevărat de unde să încep cu acest hobby.
Am fost, în toate scopurile practice, singur în acest proiect.
O expediție de cercetare târziu pe Internet m-a adus la prima achiziție de cărți origami pe care am făcut-o vreodată: Origami autentic de Jun Maekawa. Un origamist fără renume, modelele lui Maekawa sunt aproape pur matematice. Veți găsi unii designeri care își asumă libertăți creative cu modul de creștere a hârtiei, dar modelele lui Maekawa urmează o logică progresivă, consistentă, care ușurează instrucțiunile. Pentru un începător absolut care încă se chinuia să citească diagrame, era locul de care aveam nevoie pentru a-mi scufunda dinții în plierea hârtiei.
În următoarele câteva luni, am transformat origami-ul dintr-un interes trecător într-un hobby din nou, off-again. Am început să învăț trucurile din spatele faldurilor mai avansate și cum să citesc diagrame. Cel mai interesant, am aflat că designerii de origami - ca și alți artiști - au stiluri și preferințe particulare, care le deosebesc design-urile. Împletind modelele lor, am simțit că am făcut cunoștință cu artistul prin munca lor.
Căutarea mea de cunoștințe (și modele gratuite, interesante) s-a extins de la cărți la YouTube. Am început să interfețez cu o comunitate de resurse video, astfel încât să pot studia foliile mai supărătoare în timp real. Uneori, toată înțelegerea spațială din lume nu te va ajuta să intuiești cum se face o pliere. Pe măsură ce experiența mea a crescut și pliurile mele au devenit mai avansate, m-am găsit mai strâns integrat cu artiști și designeri pe care nu i-am cunoscut niciodată și probabil nu o voi face niciodată.
Origami este o artă japoneză, dar este o comunitate globală. Diagramele sunt în mare parte standardizate, astfel încât nu aveți nevoie neapărat de un limbaj suplimentar pentru a împărtăși proiectele cu cineva. Îi pliez modele de la designeri spanioli, japonezi și vietnamezi, evitând bariera lingvistică pentru diagrame. Nu sunt persoane cu care aș putea comunica dacă aș fi stat unul lângă altul. În schimb, împărtășim o limbă prin hârtie pliată.
Pe măsură ce am avansat mai mult cu origami, interesul meu pentru hobby s-a adâncit. Cunosc jucătorii importanți, atât noi, cât și vechi, și istoria originami. Am designeri și tipuri de modele pe care le prefer. Pot continua și mai multe despre anumite tipuri de hârtie și ce tehnică de hârtie sau pliere este cea mai bună pentru ce tip de model. Dacă văd vreunul dintre modelele mai obișnuite de care se bucură folderele în aceste zile, probabil citez numele modelului și al designerului.
Dar, chiar și ani mai târziu, sunt în continuare singurul origamist pe care îl cunosc.
Asta înseamnă, de asemenea, că eu sunt singurul origamist pe care îl cunosc majoritatea oamenilor din cercul meu social. În multe privințe, acest lucru îmi individualizează hobby-ul și îmi oferă ocazia să împărtășesc ceva complet unic. Sunt tipul origami. Nimeni altcineva nu face acest lucru, așa că este un subiect bun despre spargerea gheții pe care mă pot baza atunci când întâlnesc oameni noi sau reînnoiesc relațiile cu vechii cunoscuți.
În aceste zile, cea mai mare legătură a mea cu comunitatea în mare vine din a oferi ceea ce plâng. Cadourile mele de sărbători de Crăciun sunt toate creații handmade, pliate din hârtie de specialitate pentru fiecare persoană din lista mea. Sunt personale și specifice și sunt o modalitate pentru mine de a mă conecta cu lumea din jurul meu printr-o comunitate de dosare pe care nu le-am întâlnit niciodată.
Am pierdut legătura și m-am conectat cu prietenii ani mai târziu pentru a afla că mai au origami stând în mașina lor sau pe raftul de cărți. Pentru mine, asta vorbește mai mult despre valoarea origamiului decât despre starea unei prietenii trecătoare. Există ceva special în ceea ce privește hârtia pliată care atrage oamenii să o păstreze.
Pentru mine, este comunitate. Pentru ei, este alchimie.
