Călătorie
Recent am dat peste un excelent site de fotografie numit „Drumul minunat”.
Portoflio oferă o serie de fotografii polaroid, minimaliste și provocatoare complexe în același timp, oferind o fereastră pe fundalurile Americii. Intrigat, am vorbit cu fotograful Scott Hammond despre stilul și motivația sa unică pentru surprinderea acestor momente în timp.
BNT: Ce fel de aparat foto folosești pentru fotografii?
Scott Hammond: trag cu un instant Polaroid Sun 660. Are o funcție de focalizare automată simplă de care mă bucură.
Ce vă place despre aparatul foto și efectul acesteia asupra fotografiilor dvs.?
Ei bine, îmi place că imaginile nu sunt perfecte. Sunt foarte granuloase, iar culorile sunt excesiv de saturate. Asta face ca fotografia să mi se pară mai reală. Deși îl puteți manipula foarte ușor, cred că există o presupunere comună că atunci când vedeți un Polaroid, este ceea ce este.
Tipăritul polaroid este singular. Este propria imprimare și negativă. Este doar unul. Este ca un mic artefact al timpului și locului pe care îl poți lua cu tine. Se potrivește perfect în rucsac. Colectez polaroizi la fel cum s-ar face cărți de baseball. Am cutii de pantofi pline cu ele. În plus, se pare că Polaroids și subiectul meu merg mână în mână.
Ce doriți să filmați în fotografiile dvs., indiferent dacă este vorba despre o persoană, un loc sau un lucru?
Abordez să trag ceva într-un mod foarte clinic. Cred că intenția mea este să fotografiez un subiect așa cum este, într-adevăr cum îl vede toată lumea.
Dar și într-un mod în care nu sunt judecat. Nu prea vreau să transmit că cred că ceva este frumos sau dezgustător, ci doar să arăt subiectul așa cum se află acolo. Am lăsat spectatorul să decidă ce părere are despre subiectul meu. Singurul lucru pe care îl fac este să spun că cred că acest moment sau loc merită păstrat. De multe ori nici nu știu de ce.
Dacă te uiți la multe dintre imaginile mele împreună, vei vedea că majoritatea sunt filmate exact la fel; cu capul pe și în mijloc. Este doar metoda mea de culegere. Nici un subiect nu este mai important decât celălalt. Întreaga colecție contează și face o declarație.
Numiți câțiva dintre fotografii dvs. preferați și de ce?
Desigur, fiecare fotograf documentar trebuie să spună Walker Evans. O colecție a operei sale, „Simple Secrets” a fost prima mea carte foto pe care am cumpărat-o. Nu știu de câte ori am trecut prin asta. Este uimitor cât de fără efort face fotografia. Cred că de aceea o mulțime de oameni nu înțeleg frumusețea operei sale.
Admir cu adevărat și Stephen Shore, Dorethea Lange, Jeff Brouws și William Eggleston. Toate fotografiază lucruri foarte similare, poate chiar aceleași lucruri exacte. Dar fiecare are un stil foarte distinct.
„Suprafețele americane” de la Shore a fost alături de mine în mai multe călătorii rutiere prin toată țara.
De ce îți place să faci poze?
Fotografia este foarte terapeutică pentru mine. Îmi place seninătatea de a conduce fără rost până când nu se întâmplă acest nimic uimitor de banal care se simte ca dacă nu fac o fotografie cu ea a doua când o văd, va arunca în vânt și nu va fi niciodată o înregistrare a a existat vreodată.
Cred că există și un sentiment de urgență în acest sens. Trebuie să fac aceste fotografii, pentru că dacă nu o fac, nu pot fi sigur că o va face altcineva.
Am și o compulsie de a colecta. Am fost întotdeauna așa. Încă de când eram mică, am colectat benzi desenate, jucării, broșuri, plăcuțe, cărți poștale. Mai ales cărți poștale. Îmi plac cele în care este doar o fotografie cu un motel sau o porțiune de autostradă. Cred că fotografiile mele sunt puternic influențate de cărțile poștale.
