Galerii
Îmi amintesc o perioadă în care arta stradală și arta înaltă erau excluse reciproc. Când „etichetarea” și „graffiti-ul” te făceau un huligan, oricât de bună era de fapt arta.
Băiete, cum s-au schimbat vremurile.
1. „Parcare” - Banksy
Unul dintre cei mai jucăuși și prolifici artiști de stradă internaționali, francezul „Invader” se bazează pe personaje clasice de joc pe 8 biți ca inspirație pentru tag-urile sale. A vizitat zona LA de nenumărate ori în ultimul deceniu al carierei sale, dar această fantomă specială PacMan din Silver Lake ar putea fi una dintre cele mai vechi și mai bine păstrate din primele sale vizite. Pentru referință, un mic mural de pe placă Invader a fost vândut recent pentru aproape 2 milioane USD.
5. „Untitled” - Retina și El Mac
prinzând metroul. Retna / ELMAC.
O fotografie postată de Rodin (@rodinphotography) pe 2 decembrie 2013 la 23:26 PST
Duo-ul dinamic La-născut, Retna și El Mac, pictează împreună de aproape un deceniu și, de atunci, au continuat să găzduiască propria persoană „dacă trebuie să întrebi, este prea scump” - expoziții în stil din întreaga lume. Combinând stilul Retna pentru o tipografie elaborată și portretele hiperrealiste ale lui El Mac, cele două creează împreună un produs mai mare decât suma părților sale. Această piesă specială a apărut la începutul carierei lor de colaborare, în 2007, la colțul Western și Hollywood.
6. „Fata cu citatul lui Einstein” - Herakut
#Herakut #akut #playavista #playavistastreetart #urbanart #streetart #streetartla #lastreetart #laart #losangeles #igersla #igers #instagrafite #graffitiporn #graffiti #streetartandgraffiti #streetarteverywhere #publicart
O fotografie postată de Jay Kantor (@kungfubreakfast) pe 8 iulie 2014 la 23:37 PDT
Atunci când nu vând printuri în ediție limitată la 1.000 de euro pe pop, duo-ul de artă germană street street care cuprinde Herakut călătoresc în lume, pictând picturi murale împerecheate cu citate fanteziste sau provocatoare de oriunde merg. Atingând în Los Angeles în urmă cu aproape doi ani, perechea a pictat o serie de picturi murale în jurul Westside, inclusiv pe acesta pe Playa Vista, la Ignition Creative.
7. „Zidul în Chinatown LA” - Vhils
Zid în Chinatown LA. Foto de @elevatedtv #vhils #la # 2014
O fotografie postată de Vhils (@vhils) pe 17 mai 2015 la 4:06 am PDT
Nu veți găsi multe lucrări originale de vânzare ale artistului portughez Alexandre Farto (aka Vhils), dar dacă o faceți, vă puteți aștepta ca prețul să fie listat doar ca „la cerere”. Artistul spațial negativ jochează și își sculptează lucrările direct în pereții pe care apar, integrându-le complet în mediul lor. Acesta poate fi găsit în Chinatown, din partea Beauty Supply Corp.
8. „Love love love love love love love me love” - Curtis Kulig
Nu vreau să vă dau impresia greșită, am nevoie de dragoste și afecțiune. ❤️ @lovemewashere, @curtiskulig
O fotografie postată de Aimee Laurel (@iseeaimee) pe 12 mai 2015 la 9:20 dimineața PDT
Deși Curtis Kulig și-a făcut un nume pentru el însuși, cu semnătura sa „Love Me”, nu face nicio greșeală - artistul originar din Dakota de Nord este mai mult decât un simplu ponei. De fapt, originalele sale sunt prezentate în mod regulat la galeria StolenSpace alături de titane europene de street-art precum Banksy, D * face și Faile. Această piesă, aflată chiar lângă Bulevardul Beverly, este una dintre cele mai noi adăugări ale sale pe străzile din LA.
9. „Suntem încă aici” - Shepard Fairey
Shepard Fairey || Los Angeles #dtla #art
O fotografie postată de Nancy Leslie (@nancy_leslie) pe 15 mai 2015 la 12:27 pm PDT
Stăpânul din spatele fenomenului acum „Obey” Andre the Giant (și infamul poster „Hope” Obama), Shepard Fairey, originea din Carolina de Sud, este responsabilă pentru unele dintre cele mai virale campanii de artă stradală din istoria mediului. Deși imprimările sale sunt ușor accesibile la prețul de sub $ 1000, lucrările sale originale sunt aproape imposibil de achiziționat, ceea ce face ca acest mural incredibil în Echo Park din Downtown LA să merite mai ușor decât clădirea pe care este pictat. [copertă: Sean Davis]