Călătorie
Alăturați-vă unei comunități în creștere de mii de jurnaliști de turism și dezvoltați-vă abilitățile de scriere de călătorii, fotografie și film cu un curs la MatadorU.
ORA ÎNVÂNZAT în exasperare la fotografii de călătorie, întrebându-vă de ce ați luat-o din aceleași repere sau subiecte care nu se dovedesc niciodată la fel de uimitoare?
Fotografii de călătorie grozave au câteva similitudini, chiar dacă subiecții lor pot fi la fel de diferiți ca un peisaj măturat sau un portret de răsfăț.
„A” pentru acțiune
Fotografii de călătorie care funcționează întotdeauna prezintă un fel de acțiune. Ar putea fi o privire blândă asupra unei cani aburitoare de cafea sau a unui meci de rugby agresiv pe un teren noroios. Captarea acțiunii din fotografiile tale adaugă o atmosferă pe care altfel nu o poate realiza direct.
Același concept poate fi aplicat peisajelor. O fotografie înfățișând o pajiște verde luxuriantă se poate transforma cu ușurință de la plictisitor în interesant dacă ați capturat și un cuplu de oaie albă care pășește. Includerea altor elemente în acțiune în fotografiile dvs. de peisaj va adăuga, de asemenea, un sentiment de scară în comparație cu fundalul lor.
Aș fi putut să scot cu ușurință o imagine a fetei care se îndepărtează, dar mai devreme sau mai târziu, am știut că se va întoarce. Numiți-l al șaselea sens, dar oamenii știu subconștient când sunt urmăriți. Așa sunt luate unele dintre cele mai memorabile portrete de călătorie.
„B” pentru sold
Nu „Balanța de alb” care se referă la cantitățile de culori roșu, verde și albastru (RGB) dintr-o fotografie, ci mai degrabă, procesul de creare a unei fotografii echilibrate. Probabil ați auzit termenii „încadrare” sau „regula terților” aruncați în termeni de fotografie.
Pe scurt, înseamnă că fotografia dvs. de călătorie trebuie să fie simetrică și atractivă din punct de vedere estetic în încadrarea subiectelor sale. Echilibrul poate fi obținut fără a pune subiecții chiar în centrul cadrului. Folosirea cadrelor naturale precum arce, uși sau ferestre vă poate echilibra fotografiile.
Fotografia de mai sus a doi localnici făcând o pauză în St. Georges, Bermuda arată cum am aplicat regula treimilor, mutându-i din centru în partea dreaptă a fotografiei.
„C” pentru compoziție
Deși „C” alfabetic vine după „B”, compoziția vine întotdeauna înainte de echilibrul în fotografia de călătorie. Modul în care pictezi o pânză goală sau compui o piesă muzicală poate fi asemănat cu modul în care compui o fotografie. Cartografiați mental ce poveste doriți să vă spună fotografia.
Compoziția înseamnă căutarea modelelor, texturilor, unghiurilor, culorilor vii, plasarea subiectelor dvs., planuri apropiate, încadrare și alte indicii vizuale pentru a vă ajuta povestea.
Folosesc regula de compoziție a „plasării subiectului” din fotografia de mai sus.
La prima vedere, veți observa becul aliniat deasupra capului său. Pe măsură ce observați mai multe detalii, veți vedea că poartă un rucsac și se uită spre o placă de pe perete. Povestea pe care o transmit este că este un călător într-un muzeu care a fost luminat de ceea ce citește.
Ați auzit vechiul clișeu, „diavolul este în detalii”. Cu fotografia de călătorie, forța fotografiei constă în detalii subtile. Căutând mici detalii pe care altcineva le-ar putea trece cu vederea, completează de obicei povestea pe care încercați să o transmiteți cu fotografia dvs.
O altă tehnică de compoziție pe care am aplicat-o mai jos a căutat „culori vii” pentru a spune o poveste. Am așteptat cu răbdare ca femeia Quechua de mai jos să ajungă la peretele de culoare teracotă, pentru că știam cămașa ei albastră strălucitoare va apărea pe perete odată ce a ajuns la ea.
Revenind la zilele de liceu ale clasei de artă, am fost învățați că albastru și portocaliu sunt culori complementare care funcționează bine împreună.
Focus on Photography de Fodor explorează compoziția în detaliu.
„D” pentru adâncimea de câmp
În termeni de profan, profunzimea de câmp înseamnă reprezentarea distanței dintre subiectele focalizate și fundalul acestora din fotografiile tale. Subiectul în prim-plan este de obicei clar și focalizat, treptat decolorat. Potrivit lui Cambridge in Color, „Adâncimea câmpului este intervalul de distanță din subiect care este acceptabil.”
Fotografia realizată în Riga, Letonia ilustrează acest concept. Fodor oferă o explicație excelentă asupra controlului adâncimii câmpului.
„E” pentru evocare
Unul dintre trăsăturile comune împărtășesc fotografii memorabile de călătorie este faptul că ele evocă un sentiment al timpului și locului, fără a fi clișee. Făcând o fotografie a unui călugăr în fața unui perete este exact ceea ce este - o fotografie a unui călugăr din fața unui perete, dar fotografierea unui călugăr în jurul icoanelor culturale, încorporând umbre și alte unghiuri nu numai că vă oferă o fotografie mai bună în general., dar poate ajuta, de asemenea, spectatorii să obțină povestea completă.
La prima vedere, imaginea de mai sus ilustrează o călugăriță care merge. Dar, pe măsură ce priviți mai multe detalii din imagine, veți înțelege unde se află.
Ea nu poartă geantă sau alte efecte personale, ceea ce sugerează că este cunoscută undeva. Direcția și lungimea umbrei ei sugerează după-amiaza până la sfârșitul după-amiezii, iar textul de tip slav pe pereți sugerează undeva în Europa Centrală sau de Est. Așadar, imaginea te transportă la o mănăstire sau mănăstire din Europa de Est în jurul după-amiezii târzii.
* * *
Amintiți-vă întotdeauna că o fotografie bună de călătorie nu este una perfectă din punct de vedere tehnic, ci una care vă transportă instantaneu acolo.
