Foto + video + film
Filmele scurte sunt Rodney Dangerfields din lumea filmelor - pur și simplu nu pot obține niciun respect. Asta înseamnă că, în timp ce scurtmetrajele pot fi mai mult sau la fel de stimulante intelectual, inovatoare din punct de vedere estetic și complexe emoțional ca filme cu lungmetraj lung, ele sunt, în general, ignorate în mass-media.
Iată o listă de scurtmetraje uimitoare, care merită respectul, care fac cazul colectiv împotriva acestei stigme - și, cel mai bine, fiecare film este instantaneu.
1. Six Shooter (2004, dir. Martin McDonagh)
Cu patru ani înainte de lungmetrajul său, geniul 2008 În Bruges, dramaturgul și umoristul irlandez Martin McDonagh a câștigat un premiu Oscar pentru primul său film brutal, Six Shooter. Înfăptuind pe incomparabilul Brendan Gleeson și chiar cu fiul lui Gleeson, Domhnall, scurtul film face, într-un fel, închiderea ochilor și plânsul în timp ce toate pauzele iadului se pierd într-un tren de fond, par mai degrabă distractive decât plictisitoare. O chestie complicată, numai spiritul lui McDonagh, ar putea scoate la iveală.
2. Logorama (2010, dir. Francois Alaux, Herve de Crecy și Ludovic Houplain)
Colectivul de film franțuzesc H5 a făcut unul dintre cele mai amuzante și mai deranjante filme din toate timpurile în totalitate din logo-urile mărcii animate. Cu un Ronald McDonald criminal și un polițist cu adevărat prost Pringles Original, Logorama reușește să satirize capitalismul, Hollywoodul și natura cinematografiei de artă mediocre în același timp. Nu este rău timp de 16 minute.
3. Cvartetul Dante (1987, dir. Stan Brakhage)
Vorbind de iad, The Dante Quartet al lui Stan Brakhage este o redare vizualizată a doar locului. Brakhage este considerat pe larg „bunicul avangardei”, iar frumusețea copleșitoare a acestui scurtmetraj cu pictură pe film de șase minute susține porecla. Înțelept, trist și complicat, videoclipul se încheie cu mulțumire în paradis.
4. Video Dating Tape of Desmondo Ray, 33 de ani și ¾ (2013, dir. Steve Baker)
Cât durează de obicei un film ca să te facă să plângi? O oră? Trei zeci de minute? Nicio inimă nu este în siguranță și niciun ochi nu lasă nedorit în intervalul acestui 2014 SXSW Film Festival hit, adesea numit Desmondo Ray, care durează trei minute și douăzeci și două de secunde. Pregătiți țesuturile!
5. Reindeer (cunoscut și sub numele de Reindeer Wrangling de Nowness, 2012, dir. Eva Weber)
Peisajul dezolant al Laponiei nu este cel mai des întâlnit în mediascape occidental. Vă puteți aminti ultima dată când ați văzut imagini din Scandinavia fără un vulcan sau Ben Stiller ca Walter Mitty? Pot, și sunt recunoscător că a fost în scurtmetrajul 2012 al lui Eva Weber, realizat pentru grupul Nowness și nominalizat la Marele Premiu al Juriului pentru scurtmetraje din 2012 la Festivalul de film Sundance.
6. Werner Herzog mănâncă pantoful său (1980, dir. Les Blank)
La trecerea în fața celebrului documentar Les Blank în 2013, mintea mea s-a îndreptat imediat către acest film singular și bine intitulat. Cu greu ne putem crede ochii când Werner Herzog - care a pierdut un pariu cu colegul de maestru al regizorului Errol Morris - își mănâncă literalmente pantoful, dar și mai surprinzător este faptul că inima îți bate inima la vedere.
7. Noii chiriași (2009, dir. Joachim Înapoi)
Mutarea într-un apartament nou este în primul rând o călătorie stresantă, dar veți fi recunoscător pentru blândețea experiențelor personale atunci când veți vedea scurtul film de câștig de la Oscar 2009, întunecat, comic, scris de Anders Thomas Jensen.
8. Două mașini, o noapte (2004, dir. Taika Waititi)
Apariția realizatorului de filme maorice Taika Waititi pe scena comediei mondiale a fost bruscă și emoționantă, atunci când scurtmetrajul său, Two Cars, One Night a fost nominalizat la premiile Oscar în 2005. Waititi a continuat de atunci să scrie și să regizeze Eagle Vs. Shark, Flight of the Conchords și uimitoarea caracteristică 2010 Boy. Ce început a avut aici.
9. Sindromul de vinovăție Stalker (1998, dir. Jonah Kaplan)
Te-ai întrebat vreodată ce gândește tipul ciudat care te urmărește de pe stradă? Jonah Kaplan și comediantul Marc Maron au dezvoltat un dialog interior absurd care surprinde perfect experiența în acest scurtmetraj.
10. În timp ce The Night Sleep (2012, dir. Mitchell James O'Hearn)
Acest film și cel de mai jos reprezintă două dintre cele mai impresionante lucrări recente ale unor cineaști care încă erau în școală în timp ce le făceau. În acest caz, scriitorul / regizorul / editorul Mitchell O'Hearn dragă sentimentele de durere reală și pierdere în mai puțin de șapte minute de timp de ecran. Este un film abstract, dar profund profund. Faceți clic mai sus pentru a-l urmări pe Vimeo.
11. Forever's Gonna Start Tonight (2011, dir. Eliza Hittman)
La fel s-ar putea spune și despre superba minunată de 16 ani a lui Eliza Hittman, Forever's Gonna Start Tonight, al cărei titlu provine dintr-o melodie clasică Bonnie Tyler pe care nu o vei putea ieși din capul dvs. post-film. Hittman, care a primit o aclamare semnificativă pentru premiul ei premiat, din 2013, It Felt Like Love, și-a exprimat afirmația cu privire la poveștile viitoare, cu acest scurt metraj, o selecție oficială a Festivalului de film Sundance din 2011.
12. Nostalgia (1971, dir. Hollis Frampton)
vimeo.com/69789975
Nu vă speriați de asocierea regizorului Hollis Frampton cu mișcarea cinematografică americană de avangardă din anii '70. Deși Frampton este un geniu experimental, Nostalgia sa din 1971 este inteligibilă, simplă și extrem de concentrată. Treizeci și opt de minute de arsuri de amintiri personale s-ar putea să nu sune nemaipomenit, dar este un comentariu reper despre cultura materială și ciuma nostalgiei în societatea americană.
13. Înțelesul vieții (2005, dir. Don Hertzfeldt)
Nu mă prefac că știu care este sensul vieții și poate nici nu ar trebui. Asta nu se întâmplă pentru că nu știți - ceea ce s-ar putea - dar pentru că este puțin probabil să puteți anima vreodată un film pe această temă la fel de idiosincratic sau la fel de virtuos cum a făcut Don Hertzfeldt în scurtmetrajul său premiat din 2005.
14. Spiritualizat - videoclipul oficial „Hey Jane” (2012, dir. AG Rojas)
Linia dintre un „videoclip muzical” și un „scurtmetraj setat la muzică” este adesea una subțire, dar rareori a fost atât de încețoșată ca în primul videoclip pentru single-ul britanic al trupei pop Spiritualized, „Hey Jane.” Îmi place foarte mult piesa mult, dar este viziunea incredibilă și filmul final de urmărire pus la punct de directorul AG Rojas, care chiar îmi gâdilă fantezia personală. Avertisment: NSFW, cu excepția filmelor.
15. Ce avem în buzunare? (2013, dir. Goran Dukic)
Poate cel mai bun film de colaj realizat vreodată, larcul lui Goran Dukic din 2013 este o poveste minunată în interiorul orașului. Încercați prea mult să nu zâmbiți și veți avea un anevrism.
16. Meshes of the Afternoon (1943, dir. Maya Deren și Alexander Hammid)
Nici o cantitate de psihanaliză freudiană nu poate pătrunde cu adevărat (scuză punul) această capodoperă alb-negru complicată de vis. Suprarealist, plictisitor și cumva tulburător, scurtmetrajul din 1943 a anunțat sosirea regizorului experimental multifenat Maya Deren în industria cinematografică americană.
17. Omul de zăpadă (1982, dir. Raymond Briggs)
Bine ați venit în copilărie cu această capodoperă larg iubită de scriitorul Raymond Briggs și regizorul John Coates, o poveste de tovărășie și apropiere între un tânăr și amicul său înzăpezit.
18. Hotel Chevalier (2007, dir. Wes Anderson)
Filmul din 2007 al lui Wes Anderson, The Darjeeling Limited, a venit cu un film de companie surprinzător doar pentru iTunes, care de atunci a câștigat, cu siguranță, și mai multă aclamare decât caracteristica însoțită. Cu un dialog frumos între Jason Schwartzman și o tânără, foarte desăvârșită Natalie Portman, Hotel Chevalier poate fi scurt în timp ce opera lui Anderson merge, dar nu este o notă din partea carierei.
19. The Terrys (2011, dir. Tim Heidecker și Eric Wareheim)
Vă acord că duo-ul de comedie Tim & Eric nu este pentru toată lumea. Dar când lovesc de râs, îi lovesc tare, ca în povestea lor oarecum dezgustătoare, dar înfricoșătoare, a doi ciudăți ciudat care produc un tip „special” de copil. Geniu brutal.
20 și 21. Gregory Go Boom (2013, dir. Janicza Bravo) și Brazzaville Teen-Ager (2013, dir. Michael Cera)
Cea mai proaspătă dintre toate vocile enumerate aici, Janicza Bravo a reușit să pună în scenă unele dintre cele mai bune spectacole din cariera de la vedetele comediei Michael Cera, Sarah Burns și Brett Gelman pentru acest scurtmetraj din 2013 pentru site-ul comediei Jash. Dar Gregory Go Boom este cel mai bine urmărit ca o piesă de însoțire a scurtmetrajului lui Michael Cera Brazzaville Teen-Ager, care a avut premiera cu o lună înainte pe același site. Împreună, filmele reprezintă un pas masiv înainte pentru Bravo și Cera, solicitând cu succes o reevaluare a oricărui tip de televiziune pe care l-am fi putut impune actorului.
22. Fluture socială (2013, dir. Lauren Wolkstein)
O stare de spirit senzuală, un ochi meticulos și o performanță ascuțită din partea interpretului indie Anna Anna Margaret Hollyman distinge minunatul scurt scurt 2013 al lui Lauren Wolkstein de alte câteva cu care a proiectat ca o selecție a Festivalului de Film Sundance. Fii cu ochii pe Wolkstein - ea a fost catalogată drept una dintre cele 25 de fețe ale filmului Indie, iar cel mai recent scurtmetraj al său ca producător, Jonathan's Chest (dir. De Chris Radcliff și co-produs cu Autumn Tarleton), este la fel de impresionant.
