Nomadic Wax este un echipaj internațional format din producători, educatori, activiști și artiști.
PRIN FILM ȘI MUZICĂ, evenimente și produse, încurajează schimbările sociale și schimbul cultural internațional. Au operat peste tot în SUA și în restul lumii, folosind Hip Hop pentru a lucra cu comunități locale, dezvăluind, promovând și conectând cu persoane și grupuri care practică această formă de artă.
M-am gândit că îi voi angaja într-o cifră cibernetică și le voi pune câteva întrebări despre Hip Hop și legăturile sale cu schimbările sociale, precum și despre locul în care pe planetă puteți găsi cei mai bolnavi băieți B sau asistați la cele mai intense stiluri de libertate.
[D]: Cum afectează Hip Hop schimbările sociale în unele comunități pe care le-ați vizitat?
[Emcee / activist Mikal Lee, cunoscut ca Hired Gun]: Hip Hop în comunitățile în care lucrez în acțiuni ca mijloc de a transmite adevărul și realitățile către un public mai larg. De asemenea, împuternicește indivizii să-și spună poveștile și le oferă un forum care poate duce la rezolvarea problemelor, construirea de rezolvări și vindecarea spirituală și mentală. Oamenii nu își dau seama cât de malignizată, localizată și marginalizată a fost cultura pentru primii 15-20 de ani ai existenței sale. Nimeni nu știa că va avea impactul global pe care l-a avut la orice nivel, fie el social, comercial etc.
[Turntabilist DJ Boo]: Astăzi, am văzut această formă de artă preluând energie negativă și canalizând-o către eforturi creative și artistice. Fie că băiatul B din Africa de Sud aduce mândrie comunității sale prin concurența într-o bătălie de băieți B, sau MC-ul sirian care rima despre nedreptățile pe care guvernul le provoacă oamenilor lor, sau MC-ul mexican și melodia sa despre păstrarea drepturile popoarelor indigene. Acești artiști din întreaga lume ajută să dea voci celor care altfel ar fi fără voici. Acești artiști arată că o cale negativă nu este singura opțiune.
[Realizator de filme, Magee McIlvaine, directorul creativ al Nomadic Wax]: În toată lumea, Hip Hop are o abilitate unică de a împuternici și de a inspira tinerii să facă lucruri uimitoare. Am văzut că are un impact profund asupra peisajului politic din unele țări, în timp ce în altele, impactul său este mai important. Dar, oriunde s-a dus echipa noastră, scenele Hip Hop sunt unice și impactul lor este larg. Poate una dintre cele mai profunde experiențe pe care le-am avut vreodată a fost în timpul unei serii de ateliere de Hip Hop cu grupul canadian Nomadic Massive din Port Au Prince, Haiti, la câteva luni după cutremurul devastator. Puteți viziona un videoclip despre acel proiect aici [mai jos]. În timpul acestor ateliere, nu ai putut simți doar impactul pe care Hip Hop-ul l-ar putea avea asupra unei comunități devastate, dar puteai să-l vezi de fapt. Impactul a fost tangibil.
[Emcee / producător / DJ / activist DJ Nio, echipaj Zero Plastica din Italia]: Înainte de orice existență a rețelelor sociale, cultura Hip Hop a fost un mediu care să exprime creativitatea tinerilor prin elementele sale. În același timp, muzica Rap a fost o modalitate de a menține limbi străvechi pentru minoritățile locale, precum bascii din nordul Spaniei, de exemplu, sau samii din Scandinavia.
[Jurnalist / organizator Greg Schick, directorul Nomadic Wax]: Unul dintre cele mai uimitoare și consecvente lucruri pe care le-am văzut este îndrumarea directă a tineretului prin Hip Hop. Un loc de adunare este creat într-o comunitate; poate fi un centru comunitar, academie sau doar orice spațiu deschis. Este adesea început de către un practicant în vârstă de Hip Hop - un dansator, MC, DJ sau artist. Acești copii își găsesc speranța și mândria de a învăța despre DJing în Cambodgia sau boierii B în Uganda și India. Cunosc o organizație din Etiopia care folosește Hip Hop pentru a preda engleza. De-a lungul timpului, unii dintre acești copii s-au transformat în adulți pricepuți, cu posibilități de călătorie, tur, luptă … creșterea și schimbarea sunt măsurabile.
Ce mișcări v-au surprins cel mai mult și de ce?
[DJ Nio, echipajul Zero Plastica din Italia]: Cred că una dintre cele mai uimitoare mișcări este în Mongolia și este bine ilustrată în documentarul Mongolian Bling de Benj Binks, unde unele dintre cele mai importante MC întâlnesc muzică tradițională. Nu mi-aș fi imaginat vreodată că Hip Hop este atât de puternic chiar și într-o țară atât de îndepărtată!
[Magee McIlvaine, director de creație]: Una dintre cele mai interesante scene pe care am avut privilegiul să le experimentez de prima dată și să explorez puțin este de fapt scena ta, Dikson, acolo, din Zimbabwe. Am crescut alături de Zim în Zambia, așa că regiunea a fost mereu aproape de inima mea. Având în vedere provocările prin care a trecut această țară în ultimul deceniu, sunt complet plin de nu numai existența scenei artistice vibrante din Zimbabwe și, mai ales, a comunității Hip Hop, dar și profunzimea și calitățile unice ale Hip Hop-ului din Zimbabwe. Este una dintre cele mai unice scene de pe planetă în ceea ce mă privește.
[Greg Schick, director general]: O disciplină care nu prea are recunoaștere este beat-boxing-ul. Există o comunitate mondială uriașă de beat-boxeri centrată în Germania, unde se desfășoară Campionatele Mondiale de Beatbox. Este deosebit de puternic în Europa, dar apare și în Australia, Africa de Sud, Coreea de Sud etc.
Unde ai fost martorul celui mai bun spectacol?
[Magee McIlvaine, Director Creativ]: După cum vă puteți imagina, am văzut o mulțime de spectacole de-a lungul anilor. Un grup pe care mi-am dorit întotdeauna să-l fi putut vedea în direct a fost Saian Supa Crew din Franța, dar s-au despărțit înainte de a putea face asta. Unul dintre cele mai memorabile concerte din viața mea a fost un concert Daara J (acum familia Daara J) la Dakar, Senegal, în 2005, când eram un tânăr student. Au ucis acel spectacol. Îmi amintesc că m-am petrecut atât de bine la spectacolul respectiv, dansând și continuând. Camerele de filmat m-au filmat și m-au pus la televiziunea națională ca fan entuziast. După câteva săptămâni, oamenii m-au recunoscut pe străzi din cauza asta.
Mai recent, cred că unul dintre cele mai performante grupuri din scenă în acest moment este grupul canadian Nomadic Massive. În realitate, nimeni nu îi atinge cu adevărat în funcție de performanță. Îmi amintesc o memorabilă performanță a lor în Port Au Prince, Haiti, în mijlocul unei furtuni electrice cu puterea de intrare și de ieșire. Concertul a fost găzduit de ministrul Culturii, dar clădirile departamentului fuseseră distruse în timpul cutremurului. Concertul a avut loc sub un cort mic afară, lângă ruinele clădirilor guvernamentale.
Filmez și eram pe un stand elevat chiar în afara cortului pentru ca toate echipajele TV să filmeze. La jumătatea concertului, a apărut o crăpătură monstruoasă de fulgere și a început să curgă ca o nebunie. Am avut camera introdusă într-o priză expusă pentru energie și am scos-o afară, acoperită cu apă și am prins un șurub de electricitate prin corpul meu. Am rămas uluită o secundă, apoi m-am recuperat și m-am înșiruit să scot restul echipamentului din ploaie, deși totul era deja îmbibat și întregul loc devenise o groapă de noroi. Toată lumea era înghesuită sub acest cort minuscul, dar nimeni nu a plecat. Concertul a continuat și a fost minunat.
Care a fost cea mai memorabilă sesiune de freestyle și unde?
[Magee McIlvaine, Director Creativ]: Îmi amintesc de o cifră grozavă în ploaia din Ouagadougou, Burkina Faso, în cadrul Festivalului Hip Hop de la Waga din 2009, cu El Primo și Golgo 13 (OBC), Abramz al proiectului Breakdance Uganda și El Prez (Stai calm). De asemenea, recent am creat propriul nostru cifru NYC / diaspora, care a fost destul de ridicol:
Omule … nici măcar nu pot începe să-mi enumerez cifrele mele preferate! Au fost atât de multe, toate atât de uimitoare. În minivacul meu au apărut câteva cifre grozave în timp ce călăresc și de la un spectacol la altul. Din păcate, acelea nu sunt niciodată prinse cu aparatul foto. Pentru a avea puțin gust, încercați acest videoclip:
[DJ Boo]: Am lucrat la Fat Beats din NY, iar atunci când magazinul ar avea performanțe în magazin, noi, DJ-urile care au lucrat acolo ar trebui să se rotească pentru artiști. Common a fost programat să performeze și mi s-a cerut să mă învârt. Fiecare disc pe care l-am cântat arunca o privire pe etichetele înregistrărilor pe care le învârteam și avea o rimă despre fiecare artist. Trebuie să mai spun că atunci când popoarele dilatate, Jurassic 5 și Supanatural au venit să promoveze Word of Mouth Tour, sesiunea de freestyle a fost destul de intensă.
[Greg Schick, director general]: Trebuie să spun la Festivalul Internațional Hip-Hop al Trinității, nu doar pentru că este evenimentul nostru, ci pentru că artiști din atâtea țări se adună în fiecare primăvară, ceea ce duce la unele sesiuni fenomenale de freestyle multilingve pe care nu le-ai face vezi oriunde în lume.
Doar în acest an, am avut artiști din Brazilia, Congo, Irak, Canada, Mexic, Republica Dominicană, Ghana, Mozambic, Portugalia și mai multe părți ale Statelor Unite.
Unde ai văzut cei mai buni băieți și fete B?
[DJ Nio, echipajul Zero Plastica din Italia]: Am găsit un echipaj uimitor de băieți B și fete B, pe strada principală din Istanbul, numită Istiklal Caddesi, în Turcia - au filmat un videoclip și au zburat literalmente!
(Mikal Lee, de asemenea, Hired Gun): Cei mai buni Bboys / Bgirls pe care i-am văzut personal au fost în Brazilia. Puterea ridicată se mișcă. Era atât de evidentă influența pe care Capoeira a avut-o acolo.
[Greg Schick, director general]: Franța și Brazilia au întotdeauna băieți B impresionanți, dar pentru mine Coreea de Sud are un număr ridicol de băieți B uimitori. Mișcările lor de putere sunt incredibile - foarte gimnastice - și par să aibă o ofertă fără sfârșit de dansatori fenomenali. În fiecare an apar băieți noi! Urmărește această uimitoare bătălie expozițională de la Festivalul Internațional Trinity College din 2011 cu Neguin din Brazilia și El Nino din SUA / Republica Dominicană.
