Mediu inconjurator
Prințesa Mononoke
O actualizare compartimentată a HAYABUSA (@nikohayabusa) el 13 mar 2010 la la 6:38 PDT
Povestea începe cu un sat pașnic din Japonia, care este atacat brusc și violent de un demon. Ashitaka, ultimul prinț al poporului său, este forțat să ucidă demonul, dar devine afectat în acest proces. Acest demon se dovedește că a fost cândva Zeul Boar, Nago, înnebunit de ură. Temându-se că Ashitaka se va confrunta cu aceeași soartă, bătrânii îl trimit în căutarea unui remediu, găsind ulterior cauza soartei lui Nago în acest proces.
Ashitaka găsește un oraș minier inarmonios, care face ravagii în pădurea resurselor, iar creaturi care încercau să apere pădurea împotriva mineritului au fost transformate în demonie de amărăciunea, violența și aroganța oamenilor. Prințul este apoi prins între nesocotirea Umanului pentru natura și eforturile Naturii de a împinge înapoi.
Acest film rezumă în mod magic și plin de înfăptuire a modului în care am căzut din armonie cu natura; că dacă continuăm să luăm și să luăm minunea naturii nu se va pierde lăsând în urmă doar pustiirea și amărăciunea.
In salbaticie
O actualizare comună a lui RHIANNADEVEREUX (@redevereux) el 14 martie 2017 la 1 (s) 12:35 PDT
În sălbăticie este adevărata poveste a lui Christopher McCandless și călătoria sa prin America de Nord, Canada și Alaska între 1990 și 1992.
El vede că societatea a devenit comercializată, lacomă; excesiv de materialist și, fără a dori să facă parte dintr-o astfel de societate, McCandless își arde bunurile, își dă economii de 24.000 de dolari lui Oxfam și își propune să se conecteze cu natura.
„Bătălia culminantă pentru a ucide ființa falsă din interior și pentru a încheia în mod victorios pelerinajul spiritual. Zece zile și nopți de trenuri de marfă și autostrăzi îl aduc în Marele Nord Alb. Nu mai este otrăvit de civilizație, el fuge și merge singur pe țară pentru a se pierde în sălbăticie.”
Filmul s-a bazat pe cartea cu același nume a lui Jon Krakauer, care a folosit exerciții ale jurnalului de călătorie al lui McCandless. Societatea de astăzi a ajuns într-un punct în care consumăm prea mult și aruncăm și mai mult, iar acest film te face să nu doar îți pui întrebări despre motivele lui McCandless, ci și să recunoști valoarea naturii. Și cel mai semnificativ subliniază faptul că nu poți avea unul fără celălalt.
Into the Wild a câștigat cel mai bun cântec original al Globului de Aur pentru piesa lui Eddie Vedder „Garantată”.
Omul superior?
O actualizare compartimentată de CaronⓋ (@cranky_vegan) el 20 septembrie 2015 la 1 (s) 9:52 PDT
Documentarul din 2012 evidențiază noțiunea de prejudecată auto-aclamată că noi, oamenii, suntem superiori altor forme de viață. Acesta este un concept numit specism și a avut unele efecte destul de dăunătoare pe planeta noastră. De fapt, specisismul poate fi legat de orice detriment important pe care l-am provocat planetei, precum și ne-a condus rolul direct în exploatarea și dispariția speciilor.
Ea atinge originile speciiștilor în textele religioase, psihologia și filosofia dodgy, iar prin ridiculizarea livrării în termeni morti, aceasta a perceput superioritatea prin compararea prezenței noastre extrem de infantile pe Pământ cu viața care a existat deja de milioane de ani, în timp ce subliniază cu nerăbdare tratamentul nostru scârbos a animalelor și a altor oameni ca urmare a perspectivei noastre ierarhice.
„Alte forme de viață ar trebui să înceapă să împingă industria, exploatarea resurselor și materialismul la limitele lor; construiește complexe industriale militare și își refuză garantarea necesităților viitoare, cum ar fi mâncare curată, apă și aer, dacă vor să ridice statutul lor la nivelul unor oameni moderni."
Acest documentar interesant încearcă să descompună perspectivele prejudiciabile pe care le avem pentru a fi mai respectuos, armonios, umil și moral față de animalele cu care împărtășim planeta.
Puteți urmări documentarul complet aici.
avatar
O actualizare comună a lui Neytiri (@neytiriavatar) el 10 martie 2017 la 1 (s) 6:01 PST
Așezat pe fundalul scițiului al călătoriei spațiale interplanetare, aceasta este o altă redare a modului în care tratăm natura. Pandora este o lume extraterestră situată în cel mai apropiat sistem al nostru de stele Alpha Centauri. Este o lună luxuriantă și temperată a unui gigant de gaze și se află în proces de colonizare umană. Motivul pentru a călători până acum este de a mina pentru unobtanium, un mineral care acționează ca un superconductor la temperatura camerei. Cu toate acestea, eforturile de colonizare și minare vin în cap atunci când se confruntă cu opoziția din partea planetelor umanoide inteligente indigene, Na'vi.
Pandora este la 4, 37 ani ușori și această distanță vastă este o metaforă pentru cât de inutil ne duce căutarea ilogică a surselor de energie consumabile. Filmul abordează, de asemenea, în mod transparent persecuția indigenilor, atrăgând constante la istoria noastră opresivă a colonizării, indiferent dacă este vorba despre coloniștii europeni împotriva comunităților autohtone, sau chiar Hernan Cortes împotriva aztecilor.
WALL-E
O actualizare compartimentată de timeto_film (@timeto_film) el 13 martie 2017 la (s) 8:25 PDT
Înapoi la conceptul de a consuma prea mult și a arunca și mai mult, WALL-E face cu siguranță lista. Începând în spațiul exterior, privitorul este treptat trecut pe lângă diverse nebuloase și stele și planetele sistemului nostru solar până când este atins Pământul. Cu toate acestea, la apropiere, Pământul pare mult diferit. Atmosfera exterioară și orbita joasă este plină de spațiu, iar luxul de verde și albastru este înlocuit cu maronii ruginite și tonuri mlăștinoase.
Suprafața este îngroșată cu munți de gunoi mai înalți decât zgârie-nori și un singur Lifter de încărcare a deșeurilor singur - Unitatea din clasa Pământ a fost lăsată în urmă pentru a curăța mizeria.
Consumerismul a pus prea multă tensiune pe Pământ și nu a făcut nimic în acest sens i-a obligat pe oameni să plece pe nave spațiale gigantice coloniale. Colonia de pe navă a devenit obeză prin consumul excesiv și prin aceeași compresiune care a lăsat Pământul în starea sa când au plecat (obiceiuri vechi …).
Există totuși o rază de speranță, ca întotdeauna în filmele Pixar, dar deosebit de relevantă pentru noi acum, deși o exagerare a ceea ce se va întâmpla cu planeta dacă continuăm, este încă un gând plin de rău pe care îl putem totuși să punem la punct.
Golful
O actualizare compartimentată de Mya (@orcabeauty) el 12 martie 2017 la 1 (s) 12:07 PST
Câștigând peste 25 de premii, inclusiv un Oscar pentru cel mai bun film documentar, The Cove a investigat vânătoarea anuală a delfinilor din Taiji, Japonia. Plasând camere deghizate în roci în jurul infamului golf, activistul și fostul dresor Ric O 'Barry și echipa sa au putut descoperi scenele șocante ale masacrului. Mai multe specii de delfini sunt uciși în sute pentru carnea lor, care adăpostește un nivel periculos de ridicat de Mercur sau sunt capturate vii și exportate pentru acvarii.
Vânătoarea Taiji a fost analizată și revizuită de experți de vârf în domeniul bunăstării animalelor și a fost găsită cu orice ocazie pentru a nu se apropia nici măcar de vreo formă de practică umană și ar fi ignorată de orice abatoriu din lumea dezvoltată.
În 2010, guvernul japonez a declarat vânătoarea de delfini ca parte a culturii lor tradiționale de pescuit și că vânătoarea anuală a fost efectuată în mod legal. Sacrificarea anuală a delfinilor din Taiji continuă și astăzi, dar se speră că Jocurile Olimpice din 2020 vor asigura suficientă presiune publică pentru a pune capăt în sfârșit.
Pădurea de smarald
O actualizare compartimentată a The Wall of VHS (@thewallofvhs) el 21 septembrie 2016 la (i) 7:39 PDT
Setat în Amazon Rainforest, filmul din 1985 abordează câteva lupte destul de relevante cu care se confruntă marea junglă astăzi. Powers Boothe revine rolului lui Bill Markham, un inginer contractat pentru construcția unui baraj hidro-electric. Impactul asupra pădurii înconjurătoare, deși prevăzut în mod clar, nu împiedică planurile.
Markham își duce soția și fiul cel mic Tommy în Brazilia, în timp ce supraveghează construcția barajului și decide să aibă un picnic de familie pe marginea pădurii. Un trib indigen urmărește din linia copacului, fiind martorul distrugerii și haosului pe care barajul îl aduce în junglă. Nefiind capabil să suporte gândul că un copil nevinovat este lăsat în grija oamenilor care distrug lumea, indigenii decid, în ochii lor, să-l salveze pe tânărul Tommy.
Acest film nu doar că acoperă impactul ecologic al unor astfel de evoluții, inclusiv inundații grave, defrișări și o prezență umană sporită, dar și exploatarea popoarelor indigene în scopul progresului. De exemplu, barajul Belo Monte a adus inundații și supradezvoltare puternică în zonele de origine tribală, deplasând aproximativ 20.000 de indigeni. Și, din fericire, acum suspendat, barajul Sao Luiz do Tapajos a amenințat în jur de 10.000 de oameni Munduruku care trăiesc de-a lungul râului Tapajos.
Soylent Green
O actualizare comună a lui SimonMichaelMorgan (@ simon_1701) el 7 de martie 2017 la 1 (s) 3:11 PST
Dacă horror-ficțiune este mai mult lucrul tău, distopia întunecată a lui Soylent Green (1973) prezintă o soluție răsucită la suprapopulare și la încălzirea globală. Efectele acestor factori de stres antropologic au forțat oamenii să intre în metropole aglomerate care, în cazul New York-ului, pot fi controlate doar de un NYPD militarizat, controlul mulțimii de lance, menținerea păcii și distribuția raționată a alimentului minunat Soylent Green.
Această mâncare minunată eponimă este punctul de plecare al supraviețuirii umane în viitorul îndepărtat al anului 2022, deoarece este făcută aparent la cerere și produce un impact asupra mediului zero. Acest lucru se datorează secretului său întunecat; că Soylent Green este făcut din oameni decedați.
Există o logică rece în acest sens, întrucât îngroparea și incinerarea nu sunt o opțiune din cauza eutrofizării terenului sau a eliberării mai multor gaze cu efect de seră și, având în vedere că oricum există prea multe guri pentru a se alimenta, de ce să nu folosiți surplusul? Acest film reprezintă colțul în care ne pictăm în prezent cu ritmul rapid al populației noastre în creștere, în conformitate cu producția noastră neetică și nesustenabilă.
Cowspiracy
O actualizare compartimentată de Kristof_becomevegan (@kristof_becomevegan) el 30 aprilie 2016 la 1 (s) 11:56 PDT
Cowspiracy a fost supranumit unul dintre cele mai importante documentare din ultimii ani și este privit în aceeași ligă ca și alte filme influente, cum ar fi Blackfish and Un Inconvenient Truth, cu Louie Psihoyos, regizorul The Cove, numindu-l „filmul realizat pentru inspirați să salvați planeta.”
Strălucind o lumină șocantă asupra agriculturii animale, acest film pune în perspectivă impactul industriei. Conform Cowspiracy, industria cărnii este responsabilă de 91% din defrișarea amazonului, precum și preluarea a 45% din pământul Pământului, o treime din care este deșertificată. Industria cărnii și a produselor lactate folosește, de asemenea, o treime din apa dulce a Pământului, în timp ce cele trei sferturi din pescuitul mondial sunt pescuite în mod nesustenabil.
Aceasta este, fără îndoială, o problemă uriașă, dar poate fi ajutată dacă cu toții am diminuat aportul de carne. Acest lucru nu ne-ar lăsa doar să ne ocupăm de schimbările climatice, dar pământul salvat de utilizarea animalelor ar însemna că am putea produce 100x mai multe alimente pe bază de plante la 1, 5 acri pentru un viitor mai durabil.
Tulburarea de refuz a schimbărilor climatice
O actualizare compartimentată de Live Earth (@liveearth) el 16 aprilie 2015 la 1 (s) 2:31 PDT
Ultimul nostru film este un scurt metraj satiric american lansat în 2015 și este filmat în stilul unui anunț de serviciu public. Anunțul parodizează negarea schimbărilor climatice ca și cum ar fi o boală fictivă, lăsând oamenii incapabili să înțeleagă cuvinte precum „topire”, „lume” și „știință”.
Filmul listează doar o parte din 56% dintre republicanii din Congres care sunt negatori ai schimbărilor climatice, în ciuda consensului de 97% din partea comunității științifice care o confirmă.
De Thomas Phillips - Intern Frontier's Online Journalism
Acest articol a apărut inițial pe Frontier și este republicat aici cu permisiunea.
