Călătorie
Sunt cântece care au lansat mișcări sociale sau le-au menținut în mișcare atunci când spiritele și energiile au început să stârnească.
CÂNTECI CARE VORBESC despre revoluții, război și pace, de posibilități, schimbare și o lume mai bună, cea mai dreaptă.
Și sunt cântece care le amintesc celor care nu au fost nevoiți să ne luptăm atât de mult pentru ceea ce a fost nevoie pentru a ajunge acolo unde suntem acum.
Iată 9 dintre aceste melodii - preferate personale scoase de pe propriul meu iPod și prezentate într-o ordine particulară - și motivele pentru care sunt încă relevante acum:
Foto: uwdigitalcollections
1. „Ce se întâmplă?”
Această melodie a fost melodia principală de pe un album Marvin Gaye din 1971
din nouă melodii legate într-o singură narațiune coezivă, toate povestite din punctul de vedere al unui soldat care se întorcea acasă din războiul din Vietnam.
Gaye a articulat sentimentele multor medici veterinari când a cântat, „Linii de pichet și semne de pichet / Nu mă pedepsiți cu brutalitate / Vino să vorbești cu mine / Așa că poți vedea / Ce se întâmplă.” Este un mesaj care rămâne în ziua de azi.
2. „Dacă am avut un ciocan (cântecul ciocanului)”
Este greu de crezut că această melodie a fost scrisă în 1949 de vedeta americană Pete Seeger, deoarece nu a fost până la Peter, Paul și Mary
a cântat melodia la începutul anilor 1960 că a devenit un hit. De atunci, mesajul melodiei a continuat să rezoneze atât în SUA, cât și în străinătate - a fost înregistrat în franceză, spaniolă și italiană și a transcendut scena populară … o recentă reîncarnare a piesei este în stil reggae.
3. „La Maza”
Scris de muzicianul popular cubanez, Silvio Rodriguez,
una dintre cele mai bune și mai emoționante versiuni ale acestei melodii urgente cu un ritm insistent a fost cântată de cântăreața argentiniană Mercedes Sosa.
„Ce ar fi”, cere cântăreața, „dacă nu aș crede în cei care mă ascultă, dacă nu am crezut în ceea ce doare, dacă nu am crezut în ceea ce durează, dacă nu crezi în luptă?”Sunt întrebări pe care și le pune ea însăși, dar pe care le pune și ascultătorului.
Foto: webg33k
4. „San Quentin” și „Folsom Prison Blues”
Mai important decât aceste două piese este albumul pe care sunt găsite: „Johnny Cash la San Quentin”.
Albumul, înregistrat la concertul lui Cash din 1969, care a avut loc la închisoarea San Quentin, include comentariile dintre cântecele vedetei despre inadecvările și ipocriziile sistemului închisorilor din SUA, precum și aprecierile răutăcioase ale deținuților de empatia autentică a lui Cash. Dacă cumpărați albumul, primăvara pentru o copie pe suport, mai degrabă decât o descărcare - notele de linie ajută la contextualizarea cât de radical a fost acest album.
5. „Peste linii”
Tracy Chapman
este mai cunoscută pentru melodia ei din 1988, „Talkin 'Bout a Revolution”, pe care o iubesc și eu, dar „Across the Lines”, o melodie mai obscură din colecția ei, se confruntă cu complexitatea rasismului într-un mod liric simplu.
6. „Bună ziua, Birmingham”
Foto: anyalogic
Totul despre rockerul indie folk Ani DiFranco
este politică, inclusiv compania ei de discuri - Righteous Babe (care arăta marele sistem de etichete înainte ca Radiohead să facă asta mai fain).
Ea a cântat deschis despre identitatea ei sexuală (în „În sau în afară”, ea cântă „Ochii lor se întreabă„ „Sunteți înăuntru sau sunteți afară?” Și mă gândesc: „O, omule, despre ce este vorba?””, și abordează istoria americană, violul și America corporativă, cu acorduri mușcătoare și coarde de ciocan care vă anunță că înseamnă despre ce cântă. (În timpul concertelor la care am participat în anii mei de facultate, își înfășura mereu degetele strâmbe cu bandă electrică).
Dar, în „Hello Birmingham”, stilul ei din față este tonificat aproape în șoaptă, iar DiFranco reușește să lucreze la dezamorsarea alegătorilor și la o rugăciune pentru „următorul doctor Martin Luther King” într-o melodie care este ostensibilă despre uciderea lui medici de avort uciși de pro-viață.
Și cumva, o scoate într-un mod suficient de convingător pentru a te face să asculți din nou.
7. „Las-o să fiu eu”
Fetele Indigo
muzica face parte din colecția mea de mai bine de 15 ani și această listă ar putea fi ușor cuprinsă exclusiv din melodiile lor. Rocky-uri populare din Atlanta, Amy Ray și Emily Saliers, sunt atât de convingătoare în melodiile pe care le cântă, deoarece trăiesc versurile pe care le scriu și sunetele pe care le reda. Unul dintre preferatele mele este, însă, „Let It Be Me”, care este o versiune muzicală a citatului Gandhi, „Trebuie să fiți schimbarea pe care doriți să o vedeți în lume”. Dacă ascultați îndeajuns, veți avea auzi o respirație care se transformă într-un zâmbet spre sfârșitul piesei - da, puteți auzi de fapt un zâmbet.
8. „Di Que Nu”
Cea mai recentă melodie din această listă, „Di Que No” este o melodie de protest de război cântată de grupul cubanez de hip hop, Hoyo Colorao. Versurile condamnă neapologic războiul din Irak și critică SUA pentru că tratează oamenii săraci din întreaga lume ca dușmani. Bateriile sub formă de tambur consolidează tema militaristă, dar ceea ce a ajutat cu adevărat această melodie să capteze tracțiune a fost videoclipul său, care a pus personaje animate în vârful unor metode puternice de război, a Centrului Comerțului Mondial și a înfometa copii:
9. „O schimbare va veni”
O altă melodie de la mijlocul secolului XX, care a sfârșit a fi un hit mai adormit, Sam Cooke
puternica „A Change is Gonna Come” a devenit într-adevăr una dintre cele mai iconice melodii ale Mișcării pentru Drepturile Civile după moartea timpurie, tragică și oarecum misterioasă a lui Cooke. Cea mai recentă versiune a „A Change is Gonna Come” este cântată convingător de Seal pe albumul său de R&B și coveruri de muzică soul.
Această listă este în mod clar arbitrară și parțială - ce melodii sunt pe lista ta? Adăugați favoritele dvs. lăsând un comentariu mai jos
CONEXIUNEA COMUNITĂȚII:
Antreprenorii sociali schimbă lumea cu muzica. Aflați mai multe despre Sonidos de la Tierra, o organizație care salvează copiii prin muzică în Paraguay.
