Călătorie
Fotografie de cinocino. Fotografia caracteristică de ktylerconk.
La fel ca orice altceva, călătoriile mele au fost întotdeauna despre găsirea de muzică nouă. Nu că sunt la vânătoare (deși cu ocazie am făcut înregistrări pe teren), ci mai mult doar că sunt acolo cu urechile deschise.
Sunt întotdeauna pregătit pentru ca factorii potriviți să se materializeze, spunem o sâmbătă seara la Cidreira, Brazilia, când un 18-wheeler convertit într-o scenă cu o trupă completă Samba se rostogolește neașteptat în piața orașului. Sau o după-amiază liniștită în El Salvador, unde tatăl familiei dvs. gazdă sparge romul și chitara.
În momentele potrivite pare aproape că parcă muzica te-a căutat.
Auzind ceva pentru prima dată
Dar de multe ori auzi aceeași muzică mult timp fără să o absoarbă cu adevărat. Când am ajuns prima dată în America Latină (San Jose, CR 1999), tot ce șoferii de autobuz jucau - salsa, merengue, bachata - sunau ca niște roți care se întorceau pe o osie spartă.
A durat să plece din oraș și până în pădure, și o noapte înnebunită de aguardiente în care un dj local arunca merengue pe mulțime.
Nu știu ce a fost exact, dar dintr-o dată am putut simți cheia. Ritmul. A mers cu terenul, cu maimuțele urlatoare și cu colibii. Modul în care oamenii tocau lemnul cu machete.
Muzică care definește un moment
Dincolo de muzica înrădăcinată în locurile pe care le călătoriți, există și muzica care pare să călătorească ea însăși, migrând dintr-o zonă în alta - făcându-și drum în pensiuni și stive dj, devenind parte a culturii locale în străinătate și, de asemenea, revenind acasă cu tu.
Iată câțiva dintre acești artiști și grupuri care produc muzică care, în ultimii 10 ani, a ajutat la definirea cum sună călătoriile mondiale.
Fotografie de MissKristen *.
1. Manu Chao
1999. Montanitas, Ecuador. Clandestinoul lui Manu Chao cânta din fiecare colibă. S-a spus că a trecut acolo mai devreme cu un întreg trib de carnaval.
Cei dintre noi, care călătoream luni de zile sau ani întregi, știam imediat: numai cineva care și-a petrecut o parte mai bună din viață trăind cu iubirea localnicilor ar putea scrie muzică astfel.
A fost nevoie de ceva timp pentru ca el să se prindă în SUA, dar în ultimii trei ani a lovit puncte cheie în turneele din SUA și a indicat Lollapalooza vara trecută.
2. Sublim
Sublimul, în special albumul de 40 oz la libertate, a fost împins în sus și în jos pe coasta pacifică de-a lungul sfârșitului anilor 90 și începutul anilor 2000 de către surferi, și a fost ridicat de către gromele locale oriunde au locuit. Îmi amintesc că stăteam în Baja și îi auzisem pe copii cerând să-l pună pe Sub-lee.
Ce fel de muzică ar crea Bradley Nowell chiar acum dacă ar fi fost încă în viață? Ce pierdere.
3. Balkan Beat Box
În propriile lor cuvinte, BBB este „o reacție firească a muzicienilor care doreau să șteargă granițele politice”.
Cei doi fondatori israelieni și Brooklyn, fondatori de la Balkan Beat Box, Tamir Muskat și Ori Kaplan, colaborează de rutină cu palestinienii (la un moment dat având rapperi israelieni și palestinieni unul lângă altul pe scena din Ierusalim), sirieni, bulgari și marocani, printre alții., într-un grup în continuă evoluție de muzicieni și artiști din întreaga lume.
Anul trecut, Matador l-a intervievat pe Ori Kaplan imediat după o pauză din turneul din Tel Aviv.
4. Bajofondo Tango Club
La o noapte după ce am ieșit în Buenos Aires, am așteptat la Correo Central 22 pentru a mă duce înapoi la Quilmes. Asta înainte să aflu că autobuzul nu trage în Correo noaptea.
A ajuns super târziu și eram complet singur, dar am ascultat Bajofondo, acest remix de tambur și bas al unui tango vechi. Am simțit că orașul era al meu.
Bajofondo este alcătuit din muzicieni și producători veterani din Argentina și Uruguay, care îmbină tango, candombe și alte ritmuri sud-americane cu pauze, tambur și bas și hip hop.
Membrul Gustavo A. Santaolalla a produs, de asemenea, coloane sonore pentru Amores Perros și 21 de grame, iar ulterior a primit un premiu al Academiei din 2006 pentru realizarea muzicii scrise pentru imagini în film (partitură originală) pentru Brokeback Mountain, apoi un al doilea premiu al Academiei în 2007 pentru partitura filmului la Babel.
5. Daft Punk
Fotografie de Cezar Sebastian
Daft Punk a fost construit pe baza tehnologiei timpurii din Detroit, perfecționând un sunet mai luminos și funkier, care a rămas în cluburi, indiferent de locul în care ai plecat în ultimul deceniu.
De fiecare dată când aud „În jurul lumii”, primesc flashback-uri de discoteci în cluburile din San Jose la sfârșitul mileniului.
6. Buena Vista Social Club
Povestea lui Buena Vista este una dintre cele mai mari din muzica modernă. Chitaristul și producătorul american Ry Cooder s-a dus în Cuba și a reunit muzicieni care au cântat la club cu 50 de ani mai devreme - unii dintre ei nu au atins un instrument și nu au cântat în decenii.
Înregistrările și spectacolele lor au fost succese internaționale de-a lungul sfârșitului anilor 90.
7. Bebel Gilberto
Bebel este fiica legendei bossa nova, João Gilberto. Muzica lui Bebel este una proaspătă și lină și s-a răspândit din Rio și New York (unde locuiește) în toată lumea.
8. Amon Tobin
O altă braziliană, Amon Tobin este un inovator și producător cheie de muzică electronică și una dintre vedetele de pe eticheta Ninja Tune. A colaborat cu diverși artiști și a influențat nenumărați DJ și producători din întreaga lume.
9. Kevin Johansen
Kevin Johansen este jumătate argentinian, jumătate american și cântă un mix de rock, cumbia, reggae, tango și alte ritmuri. El continuă să fie mai cunoscut în fiecare an.
