Cum Să Produci Filme Premiate Fără A Merge La școala De Filme - Matador Network

Cuprins:

Cum Să Produci Filme Premiate Fără A Merge La școala De Filme - Matador Network
Cum Să Produci Filme Premiate Fără A Merge La școala De Filme - Matador Network

Video: Cum Să Produci Filme Premiate Fără A Merge La școala De Filme - Matador Network

Video: Cum Să Produci Filme Premiate Fără A Merge La școala De Filme - Matador Network
Video: The Beyondland Road Trip: North Carolina 2024, Noiembrie
Anonim

Călătorie

Image
Image

Profitați de educația filmului care vă stă la dispoziție, apoi faceți practică școlii voastre de film, cum ar fi Tarantino.

Will SHORTZ, redactor de cuvinte încrucișate pentru The New York Times, a vorbit la începutul meu despre desconectarea frecventă dintre alegerea majoră a universității și cea eventuală a carierei. Deși asta nu am vrut să aud după patru ani și zeci de mii de dolari, astăzi mă consider un exemplu al acestei tendințe. Nu am studiat filmul în facultate, iar acum munca mea se învârte în jurul principiilor de autodidactă ale cinematografiei și tehnologiei conexe pentru a fi inovatoare și comercializabile în industria media.

Fără a minuna anumite avantaje ale participării la școala de film (sau studierea formală a vreunei specialități pentru acea problemă), cred că dacă ești motivat, există o modalitate de a te învăța suficient pentru a obține o slujbă grozavă, a câștiga experiență de muncă și a prospera cu sine continuat. Îmbunătățiri. Deși mulți susținători pentru drumul autodidactului citează, este probabil ca cineastul tău preferat să nu-și studieze meseria la școală.

Deci, cum este posibil să obțineți beneficiile unei educații școlare de film fără a merge efectiv?

Internetul are o ofertă vastă de resurse actualizate și deseori gratuite pentru cei care doresc abilități de film îmbunătățite. Un avantaj inerent este cantitatea incredibilă de tutoriale video cu privire la noile tehnologii și tehnici de filmare. În decembrie 2010, Vimeo și-a lansat Școala de video, o secțiune a site-ului de partajare video dedicat atât tutorialelor interne, cât și utilizatorilor, destinate începătorului absolut și avansatului.

În primul rând, Video 101 oferă sfaturi pentru a alege o cameră foto, a fotografia și a învăța cum să editați, urmată de o provocare de a produce „5 viniete” și de a o trimite unui grup de colegi care furnizează comentarii și critici. Odată ce sunteți îndepărtat de propriul potențial de realizare de filme sau dacă sunteți mai departe împreună cu abilitățile dvs., lecțiile oferite oferă informații detaliate despre toate aspectele filmului, de la tehnic la creativ.

Astăzi, există o tendință estetică pentru aspectul video DSLR, iar pentru aceasta Vimeo a solicitat ajutorul cinematografului autodidact DSLR Philip Bloom pentru a crea o serie de tutoriale pentru această nișă specifică. Bloom este un realizator realizat și un „lider evangheliști mondiali pentru aspectul filmului cu buget redus.” Indiferent de apelul la bugetul scăzut, a lucrat pentru organizații de știri majore și pe placul lui George Lucas.

Educația creativă nu include întotdeauna instrucțiuni cu privire la utilizarea instrumentelor mediului. Am participat la universitate pentru artă de studio și, foarte rar, unul dintre profesorii mei m-a plimbat prin funcționalitatea programelor de calculator sau a echipamentelor necesare pentru sarcini. Se presupune că îl înveți singur. Deoarece filmul este atât de bazat pe tehnologie, luând în considerare evoluția continuă a angrenajelor, tehnicilor și vocabularului este o necesitate.

Obiectiv camera mare. Foto de Marco Sitzia”width =” 300 ″ înălțime =”200 ″ class =” size-thumbnail wp-image-145068 ″ <pIndymedia Videographer. Foto de Todd Berman”width =” 300 ″ înălțime =”200 ″ class =” align-size-thumbnail wp-image-145168 ″ /> <pMaking conexiuni. Foto de {link href = "https://www.flickr.com/photos/mytudut/"> Wirawat Lian-udom {/ link}
Obiectiv camera mare. Foto de Marco Sitzia”width =” 300 ″ înălțime =”200 ″ class =” size-thumbnail wp-image-145068 ″ <pIndymedia Videographer. Foto de Todd Berman”width =” 300 ″ înălțime =”200 ″ class =” align-size-thumbnail wp-image-145168 ″ /> <pMaking conexiuni. Foto de {link href = "https://www.flickr.com/photos/mytudut/"> Wirawat Lian-udom {/ link}

A face legături. Fotografie de Wirawat Lian-udom

Înscrierea filmelor dvs. la festivaluri și concursuri este o altă modalitate de a primi feedback și de a câștiga o expunere orientată către persoanele cu care trebuie să vă conectați. Și având în vedere că conexiunile tind să definească succesul în carieră astăzi mai bine decât talentul sau conducerea singură, aceasta ar trebui să fie o prioritate pentru oricine speră să se susțină cu munca video.

„Scopul meu a fost să mă duc la New York și să încep o carieră de film - fără nicio legătură și fără să merg la școala de film”, spune Ryan Bilsborrow-Koo, mintea din spatele NoFilmSchool.com. Koo tratează un blog bogat în conținut cu postări precum „Cum să obții un loc de muncă în New York”, care se simte remarcabil de asemănător cu primul meu scenariu de conectare la muncă (facilitat de Matador). De asemenea, a opinat cu tărie cu privire la puterea cineastului într-o industrie în evoluție.

… cerul a căzut asupra companiilor care fac bani din producătorii independenți. Puterea este mai mică în mâinile distribuitorilor și intermediarilor și mai mult în mâinile noastre ca creatori independenți. -Koo

Este obiectivul de a avea conexiuni puternice ale căror nume sunt recunoscute în cercuri decisive, pentru că nu este cum se fac filmele? Script la ecran, filmele pot dura în medie cinci ani pentru a produce drumul tradițional de apelare la studiouri și asta dacă toate stelele se aliniază pentru finanțare, distribuție, echipaj și relevanță a poveștii. Koo acordă merite traseului proiectelor Kickstarter sau IndieGoGo, filmării cu camere DSLR prosumer și filmelor DIY în care creatorul păstrează proprietatea intelectuală.

„… Doar asigurați-vă că mergeți cu o școală de film progresivă, una care folosește DSLR-uri și nu-și întoarce nasul spre ei în favoarea filmărilor. Doresc să merg la școala de film? Da și nu. Mi-ar fi plăcut experiența, dar nu aș fi unde mă aflu astăzi dacă aș fi parcurs traseul respectiv. Am avut noroc și am primit un loc de muncă și mi-am pregătit drum.”- Filip Bloom

Odată ce am ajuns pe școala postuniversitară, am început să bănuiesc o scădere viitoare a importanței învățământului terțiar, chiar dacă am apreciat propria mea experiență universitară. Eticheta de preț implicată, evaluarea cantitativă și înțelegerea cunoștințelor teoretice nu par să depășească ceea ce poate fi dezvoltat cu experiența de muncă și experimentarea personală. Informația și inspirația sunt vărsate liber și frecvent.

„Cred că costurile reduse ale instrumentelor de producție digitală, măsurate în raport cu costurile scolare de la o școală absolvită de filme, înseamnă că mulți oameni își trăiesc mai bine viața și își dau seama ce vor să spună despre lume, decât să stea într-o clasă. ce filme sunt importante și unde să punem aparatul foto.”-Koo

De asemenea, aș fi încântat să particip la proiecte cu colegi de clasă strălucitori, să fiu în apropierea profesorilor împliniți și să primesc meritul implicit de a finaliza o educație formală. Doar nu sunt sigur că este la fel de benefic din punct de vedere fiscal sau profesional pe cât era.

Recomandat: